もう、１年近く前の事ですが、去年の７月に、仕事の用事で、横浜（東京areaの海の玄関口（gateway）となっている大きな港町）を訪れたついでに、蕗谷 虹児（fukiya koji）の展覧会（exhibition）を見て来た時の物です。
写真以下３枚。横浜bay quarter（横浜の都心部にあるshopping mallの一つで、横浜駅周辺にあるshopping mall）に入っている、中国料理を中心としたアジア料理とフランス料理の要素を合わせた、フュージョン（fusion）創作料理レストランで食べた、この日の昼食。これに、パンが付きます。このレストラン、前から、ちょっと気になっていたのですが、この時、初めて利用しました。このレストラン、この時以来、何回か利用していますが（最近、ちょっと、しばらく利用していない）、手頃な値段で、味も、中々良いレストランだと思います（ただし、デザートは、除く。。デザートの味は、今一つ）。
前菜。季節の前菜、三種盛り合わせ。
メイン（main）料理、鮮魚（魚）と五穀米のロール（roll）、ラタトゥイユ（ratatouille）とアンチョビ（anchovy）のソース（sauce）。
デザート、盛り合わせ。
写真以下、この日、横浜での仕事の用事の合間に、そごう（sogo）デパート横浜店内に有る美術館で、この時行われていた、蕗谷 虹児（fukiya koji）（下の補足説明参照）の展覧会（exhibition）を見て来ました。
蕗谷 虹児（fukiya koji）：１８９８年、新潟（niigata）県生まれ。１９７９年に亡くなる。父は、新聞記者。１９２０年代から１９７０年代に活躍した、日本の有名な、近代画家、詩人、イラストレーター（illustrator）。有名とは言っても、竹久 夢二（takehisa yumeji）とは違って、超有名と言う程ではありません。雑誌・本・新聞等は、購買者別に、幼年（子供）向け・少年向け・少女向け・成人の男女向け・女性向けと大雑把に分類出来ますが、蕗谷 虹児（fukiya koji）は、それら全ての分野に絵や文を書いているものの、幼年・少女・女性向けの出版物において、最も、仕事をしました（この展覧会（exhibition）のカタログ（catalogue）より。。。）。蕗谷 虹児（fukiya koji）は、竹久 夢二（takehisa yumeji）、高畠 華宵（takabatake kasyo）等と共に、日本の少女漫画の画風の原型を作った作家です。現代の少女漫画家にも、蕗谷 虹児（fukiya koji）のファン（fan）は多く、「蕗谷 虹児（fukiya koji）を参考にした」と明言している、竹宮 恵子（takemiya keiko）は、これまた、次世代の少女漫画家に、大きな影響を及ぼし続けている漫画家の一人となっています（この展覧会（exhibition）のカタログ（catalogue）より。。。）。ちなみに、個人的な話ですが、亡くなった、私の母方の祖母は、竹久 夢二（takehisa yumeji）等も好きでしたが、何よりも蕗谷 虹児（fukiya koji）の絵やイラスト（illustration）が好きだった様です。私の母方の祖母は、絵を描くのが好きでしたが、晩年になっても、蕗谷 虹児（fukiya koji）の様な絵を、たくさん描いていました（絵と言っても、スケッチ（sketch）みたいな物ですが。。。）。
蕗谷 虹児（fukiya koji）。この展覧会（exhibition）のカタログ（catalogue）より。。。
この展覧会（exhibition）のカタログ（catalogue）。
以下、蕗谷 虹児（fukiya koji）及び、蕗谷 虹児（fukiya koji）の作品に関する説明は、この展覧会（exhibition）のカタログ（catalogue）の文を、参考又は要約又は抜粋・引用した物です。
蕗谷 虹児（fukiya koji）。自宅を訪れた、ファン（fan）の少女達に囲まれて。１９３３年。この展覧会（exhibition）のカタログ（catalogue）より。。。
日本の近代の少女雑誌（主な読者は、第二次世界大戦以前の階級社会の日本における、中流階級以上の１０代（主として、１３歳から１７歳位まで）の女性）の歴史は、１９０２年創刊の、「少女界」から始まっており、１９０８年創刊の、「少女の友」、１９１２年創刊の、「少女画報」等、１９１０年代初め頃までに、数誌が、創刊されました。初期の頃は、鏑木 清方（kaburaki kiyokata）、川端 龍子（kawabata ryushi）、竹久 夢二（takehisa yumeji）等が、少女雑誌に、絵を描いていましたが、この中で、竹久 夢二（takehisa yumeji）が、圧倒的な人気を博しました。蕗谷 虹児（fukiya koji）が出現した頃、高畠 華宵（takabatake kasyo）や加藤 まさを（kato masao）、須藤 しげる（sudo shigeru）等も活躍を始めて、少女雑誌のヴィジュアル（visual）化が進みました。先に述べた少女雑誌の他に、１９２２年には、「令女界（reijyo kai）」が、１９２３年には、「少女倶楽部（少女club）」が創刊され、その何れにおいても、蕗谷 虹児（fukiya koji）は、活躍しました。１９２０年代から１９３０年代に、単なる挿絵を超えた、芸術性の高い、日本の、少女向けの絵（日本の少女漫画の画風の原型となる）は、黄金時代を迎え、後に、中原 淳一（nakahara jyunichi）や、松本 かつぢ（matsumoto katsuji）（下の補足説明参照）も加わりました。松本 かつぢ（matsumoto katsuji）は、日本の少女漫画の、先駆け的な作品であるとされる、「くるくるクルミちゃん」（１９３８年に、「少女の友」に連載を開始）の作者でもありますが、その妹、松本 龍子は、１９３３年に、蕗谷 虹児（fukiya koji）の二度目の妻になった人です。
松本 かつぢ（matsumoto katsuji）：説明は、wikiより。。。１９０４年生まれ。１９８６年に亡くなる。日本の、画家・挿絵画家（イラストレーター（illustrator））。１９３１年に、挿絵画家としてデビュー（debut）。少女雑誌で、少女ファン（fan）の圧倒的な支持を集め、中原 淳一（nakahara jyunichi）と人気を二分する、少女向けのイラストレーター（illustrator）となった。高畠 華宵（takabatake kasyo）の後、蕗谷 虹児（fukiya koji）、加藤 まさを（kato masao）の絵が「少女画報」、「少女倶楽部（少女club）」、「令女界（reijyo kai）」等の少女雑誌で人気を呼び、それに続いたのが松本 かつぢ（matsumoto katsuji）、中原 淳一（nakahara jyunichi）らである。
蕗谷 虹児（fukiya koji）。蕗谷 虹児（fukiya koji）の二度目の妻になった、松本 龍子（松本 かつぢ（matsumoto katsuji）の妹）と。。。１９３３年。この展覧会（exhibition）のカタログ（catalogue）より。。。
写真以下（途中、蕗谷 虹児（fukiya koji）等の写真を除く）、この展覧会（exhibition）の展示作品例。全て、蕗谷 虹児（fukiya koji）の作品です。この展覧会（exhibition）のカタログ（catalogue）より。。
日本画（日本伝統画）の修行時代の作品。１９１８年頃。
蕗谷 虹児（fukiya koji）の日記。１９１９年。
蕗谷 虹児（fukiya koji）は、１９２０年代から、「少女の友」、「少女画報」、「令女界（reijyo kai）」、「少女倶楽部（少女club）」等の、当時の、日本の代表的な少女雑誌、全てに描き続けました。蕗谷 虹児（fukiya koji）は、各少女雑誌の性格に合わせて、少女のタイプ（性質）を描き分けました。「少女倶楽部（少女club）」には、素朴な、他誌と比べると、大人しい少女を、「少女の友」には、上品で大人しい雰囲気を持つ令嬢（良い家柄の娘）風の少女を、「少女画報」には、活発そうで、都会的な少女を、「令女界（reijyo kai）」には、理知と官能を秘めた、大人の女性を描きました。
若い頃の蕗谷 虹児（fukiya koji）。１９２０年。
蕗谷 虹児（fukiya koji）を出版界に登場させたのは、「少女画報」（「婦人画報」の姉妹誌として、東京社から１９１２年１月に創刊された、月刊の少女雑誌）です。蕗谷 虹児（fukiya koji）は、竹久 夢二（takehisa yumeji）の知遇を得た事をきっかけに、「少女画報」において、イラストレーター（illustrator）としてデビュー（debut）しました（蕗谷 虹児（fukiya koji）と、「少女画報」の出会いは、竹久 夢二（takehisa yumeji）が、蕗谷 虹児（fukiya koji）為に、「少女画報」の編集長に、紹介状を書いた事に始まります）。現在、蕗谷 虹児（fukiya koji）の作品が、明確に確認出来る、最も、早い号は、１９２０年５月号です（それ以前の号にも、サイン（signature）を入れずに絵を描いているはずですが、名前を、はっきりと確認出来るのは、１９２０年５月号です）。
写真以下７枚。蕗谷 虹児（fukiya koji）の少女画報における作品例。
付録、「少女の国旅行双六」。１９２１年。
付録、「姉妹仲良し双六」。１９２２年。
「写生」。口絵（書物・雑誌の巻頭、または本文の前に掲載される絵）原画。１９２５年。
西條 八十「二つの言葉」。口絵原画。１９２５年。
「波路はるか」。口絵原画。１９２５年。
「枯木立」。口絵原画。１９２５年。
「初雁」。口絵原画。１９２５年。
写真左、「旅絵師」。雑誌、「令女界（reijyo kai）」の絵（自画像）。１９２２年。写真右、「救いの灯火」。雑誌、「少女倶楽部（少女club）」の絵。１９２５年。
少女雑誌の「令女界（reijyo kai）」は、蕗谷 虹児（fukiya koji）が、自らの持つ力を全開させる事の出来る、最も大切な舞台となった雑誌です。当初、「令女界（reijyo kai）」が、対象年齢としていたのは、他の少女雑誌と同じでした。
写真以下１６枚。１９２０年代前半における、蕗谷 虹児（fukiya koji）の「令女界（reijyo kai）」における作品例。
「或る夜の夢」。表紙原画。１９２２年。
「乞い」。口絵原画。１９２２年。
左。荒江 啓「星に祈る」。挿絵原画。１９２２年。右。上司 少剣「伊那子の時計」挿絵原画。１９２２年。
「花園の迷ひ」。口絵原画。１９２３年。
「令女界（reijyo kai）」は、創刊から数年後の、１９２０年代半ば頃から、対象年齢が上がり、対象年齢は、女学校の高学年から、女学校を卒業してから結婚するまでの女性（主に、１７歳から２０歳代前半）となり、「令女界（reijyo kai）」は、少女と主婦の間にある、「未婚の女性」を対象とした、日本で最初の雑誌となりました。日本では、１９１０年代半ば頃から、職業を持つ女性も増え、結婚年齢も徐々に上がり、「未婚女性」が増加したのです。そのような社会状況を、いち早く対応して、それまでの少女雑誌と女性雑誌（主婦向けの雑誌）の、中間的な年齢層を購買者としたのが、「令女界（reijyo kai）」でした。蕗谷 虹児（fukiya koji）は、「令女界（reijyo kai）」において、可憐な少女ではなく、家庭の匂いを持った主婦でもない、誰にも従属しない、独立した女性の魅力を、目に見える形で、読者に示しました。
「プランタン」。口絵原画。１９２４年。
藤田 健次「初夢」。口絵原画。１９２４年。
「我の幸」。表紙原画。１９２４年。
「花がたみ」。表紙原画。１９２４年。
「聖鐘」。表紙原画。１９２４年。
邦枝 完二「流れ星」。挿絵原画。１９２４年。
柳川 美智子「妹の罪」。挿絵原画。１９２４年。
荒江 啓「想い出の磯に」。挿絵原画。１９２４年。
「テラス（terrace））の秋」。表紙原画。１９２５年。
「葡萄」。表紙原画。１９２５年。
「船・・・形見の扇（別れ四題）」。口絵原画。１９２５年。
「影の声」。挿絵原画。１９２５年。
雑誌、「少女倶楽部（少女club）」は、先行して出版された、他の少女雑誌が、女学生（現代で言う中学生と高校生）を対象にしていた事に比べ、それよりも幼い、小学校５、６年生を基準に据え、小学校高学年から女学校低学年（１０歳から１４歳前後）を対象とした、月刊の少女雑誌として、１９２３年１月に、講談社（kodansha）から創刊さました。
写真以下３枚。蕗谷 虹児（fukiya koji）の「少女倶楽部（少女club）」における作品例。
「人形のマント」。口絵原画。１９２４年。
「五つの人形」。口絵原画。１９２４年。
「シャボンダマ」。口絵原画。１９２５年。
雑誌、「淑女画報」の表紙。１９２２年。「淑女画報」は、良家（上流階級。良い家柄・格式のある家柄。富裕層）の娘を対象にした、月刊の、婦人雑誌（大人の女性向け雑誌）で、１９１２年４月に、博文館（hakubunkan）から創刊されました。
蕗谷 虹児（fukiya koji）は、第二次世界大戦前の日本の、代表的な中流階級向けの婦人雑誌（主婦・大人の女性向けの雑誌）である、「婦人公論」（中央公論社（chuokoronsha）から、１９１６年1月に創刊）、「主婦之友（主婦の友）」（主婦之友（主婦の友）社から、１９１７年２月に創刊）、「婦人倶楽部（婦人club）」（講談社（kodansha）から、１９２０年１０月に創刊）の、三誌、全てに絵を描いた他、「婦人画報」（東京社）、「婦人之友（婦人の友）」（婦人之友（婦人の友）社）、「婦人世界」（実業之日本社）、「淑女画報」（博文館（hakubunkan））、「婦女界」（婦女界社）にも、挿絵や表紙を寄せています。蕗谷 虹児（fukiya koji）が出版界に登場した頃、婦人雑誌に、絵を描いていた画家は、竹久 夢二（takehisa yumeji）、石井 滴水（ishii tekisui）、森田 久等でした。１９１０年代から１９２０年代半ばに、続々と創刊された、日本の、近代、婦人雑誌（主婦・大人の女性向けの雑誌）にとって、近代的な美人画を得意としていた、蕗谷 虹児（fukiya koji）は、最も、欲しい画家の一人であったと思われます。
「氷柱の金魚」。雑誌、「主婦之友（主婦の友）」の挿絵原画。１９２５年。
蕗谷 虹児（fukiya koji）は、詩人・作詞家としても活躍しました。
「萌芽」。蕗谷 虹児（fukiya koji）の詩画集、「睡蓮の夢」の原画。１９２４年。蕗谷 虹児（fukiya koji）の詩（小歌）、「萌芽」（蕗谷 虹児（fukiya koji）の画譜、「睡蓮の夢」の中から。。。）→「わたしは なんにも 言へなんだ あの子も なんにも 言はなんだ ふたりは、だまつて 花つんだ（私は、何も言えなかった。あの子も、何も言はなかった。二人は、黙って、花を摘んだ） 喋々は 二翅して 舞ひ舞うた 小鳥は 二羽きて うた歌ふた 雄花に 雌ばなが 咲いてゐた（喋々は、二羽で、踊りを踊った。小鳥は、二羽来て、歌を歌った。雄花と雌花が咲いていた） あの子は だまつて 花くれた わたしも だまつて 花やつた わかれは さびしい ものだった（あの子は黙って、花をくれた。私も黙って、花をあげた。別れは、寂しい物だった）」。
「可愛ゆい時計」。蕗谷 虹児（fukiya koji）の詩画集、「悲しき微笑」の原画。１９２４年。
「青き酒」。蕗谷 虹児（fukiya koji）の詩画集、「私の詩画集」の原画。１９２５年。
「花嫁人形」。蕗谷 虹児（fukiya koji）の詩画集、「花嫁人形」の原画。１９３５年。
蕗谷 虹児（fukiya koji）の詩画集、「花嫁人形」の原画。１９３５年。
蕗谷 虹児（fukiya koji）は、本の装幀（design）家としても活躍しました。
荒江 啓 「幻の国へ」の口絵原画。１９２４年。
日本の近代の児童文学（子供向けの文学）の歴史は、１８９１年の、「こがね丸（koganemaru）」に始まるとされます。以後、本来は、大人向けの挿絵を描く画家達が、児童向け（子供向け）の雑誌や本にも描いていましたが、１９１８年７月、童話・童謡雑誌、「赤い鳥」の創刊が契機となり、幼児向けの雑誌や絵本に、新しい潮流がもたらされました。この雑誌は、芸術性を重んじ、童話や童謡に名作を生み出し、同時に、それに伴う絵にも、芸術性を求めました。その翌年の１９１９年１１月には、「赤い鳥」に、刺激を受けた雑誌、「金の船」が創刊されました。「金の船」は、１９２２年に、雑誌名が、「金の星」に変わりましたが、蕗谷 虹児（fukiya koji）は、雑誌名が、「金の星」になってからの、１９２３年８月から、同雑誌の、表紙や挿絵を描きました。その後も、１９２０年４月創刊の「童話」、１９２２年１月創刊の「コドモノクニ（子供の国）」、１９２３年１１月創刊の「コドモアサヒ（子供朝日）」と、芸術性に根ざした、幼年（子供）向けの、童話・童謡雑誌、絵雑誌の創刊が相次ぎ、そこで活躍した画家達は、１９２７年に、「日本童画家協会」を結成しました。蕗谷 虹児（fukiya koji）は、「日本童画家協会」のメンバー（member）には、含まれていませんが、「金の星」だけでなく、「コドモノクニ（子供の国）」にも描き、やはり、この時代に創刊された、「児童の世紀」等の童話・童謡雑誌、絵雑誌にも、作品を載せ、日本の近代児童（子供）文化の発展に、大きく貢献しました。この時代に描かれた、蕗谷 虹児（fukiya koji）の童画（子供向けの絵）作品を見ると、芸術性と言う意味では、「日本童画家協会」の設立メンバー（member）の作品に劣るものではありません。もっとも、読者である子供にとっては、蕗谷 虹児（fukiya koji）の作品の緻密さが、やや息苦しく感じられたのではないか？とも思われます（尚、第二次世界大戦後の、蕗谷 虹児（fukiya koji）の子供向けの絵の画風は、第二次世界大戦前の、同画風と異なり、息苦しい程の描きこみがなされる物ではなく、さらりと、分かり易く描かれる物となっています）。「日本童画家協会」のメンバー（member）の作品全般に対しても、「大人の評価は高いものの、子供には、高踏的過ぎて（質が高過ぎて）、あまり好まれなかった」と言われています。その後の、蕗谷 虹児（fukiya koji）の、子供向けの出版物における活躍については、次回以降の投稿で書きますが、蕗谷 虹児（fukiya koji）は、生涯に渡って、幼年（子供）向けの絵の分野でも、活躍しました。
第一次世界大戦後の１９１０年代末から１９２０年代初めは、日本において、近代文学や近代文化が、中産階級及び大衆層（庶民層）の注目を集めた時代であり、暮らしのゆとりと自由な雰囲気から、日本の近代的な大衆文化が成熟して行った時代です。この時期、日本では、こうした時代背景から、子供の個性や自我を尊重した、「赤い鳥」、「コドモノクニ（子供の国）」等の、子供向けの雑誌が、数多く登場、絵雑誌や童話雑誌が次々と創刊され、日本の近代児童文化（子供向けの文化）の興隆期を迎えました。１９２０年代前半において、既に、蕗谷 虹児（fukiya koji）は、少女雑誌で大活躍していましたが、子供向けの絵雑誌にも、度々、絵を描きました。
「王子と忠犬」。子供向けの雑誌、「宝の山」の表紙。１９２２年。
「アラビヤ（Arabia）の月」。「金の星」の表紙。１９２３年。「金の星」は、１９１９年に、キンノツノ社から創刊された「金の船」から、１９２２年に誌名変更された、子供向けの雑誌（童話・童謡雑誌）。
「ロスケ（rosuke）パン」。子供向けの雑誌、「ミソラ」の挿絵。１９２４年。露助（ロスケ。rosuke）とは、日本人がロシア（Russia）人に対して使う、蔑称です（現在は、差別用語として認識されている）。ロシア革命（Russian Revolution）後、かなりの数のロシア（Russia）人が日本に亡命して来ました。こうした、ロシア革命（Russian Revolution）後、日本に亡命したロシア（Russia）人（革命から、しばらくしてから、日本に来た人も、少なからず含まれる）は、かつてロシア帝国（Russian Empire）で貴族であったような裕福な人々や、モロゾフ（Morozoff）家やマカール・ゴンチャロフ（Makar Goncharoff）（モロゾフ（Morozoff）家と、マカール・ゴンチャロフ（Makar Goncharoff）は、それぞれ、神戸（kobe）に本社を置く、日本の西洋菓子会社、「モロゾフ（Morozoff）」（１９２６年創業）と、「ゴンチャロフ（Goncharoff）」（１９２３年創業）を創業）の様に、商売等で成功した人々もいましたが、娘を花売り娘として、街頭（市街地の道路や広場）に立たせなければならない様な、貧しい人々も、かなりいた様です。上の挿絵の（挿絵を伴った）文の内容は、以下「」内の通りです。「私は、悲しい、ロシア（Russia）の子供。日本の坊ちゃん（男の子）パン買ってよ。日本の嬢ちゃん（女の子）パン買ってよ。パンパン、ロスケ（rosuke）パン。パンは、いかが」。ここでの、「ロスケ（rosuke）」には、蔑みの意味と言うよりか、愛情や親しみの意味が込められていると思います（大人の子供に対する愛情の様に、絶対的に優位な立場にある者の愛情ですが。。）。日本人は、日露戦争（Russo-Japanese War。１９０４年から１９０５年にかけて、日本とロシア帝国（Russian Empire）の間で行われた戦争。日本の実質的な勝利に終わる）後、第二次世界大戦まで、（日露戦争（Russo-Japanese War）の勝利や、ロシア革命（Russian Revolution）による亡命者等により）、ロシア（Russia）人に対して優越感を抱いていた様です。第二次世界大戦の最終局面、日本がアメリカを中心とした連合国（ソビエト連邦（Soviet Union）を除く）との戦争で、ほぼ完全に壊滅状態にあった時に、ソビエト連邦（Soviet Union）が、日ソ中立条約（Soviet–Japanese Neutrality Pact）を一方的に破棄し、日本に対して宣戦布告した事や、それ以後、ソビエト連邦（Soviet Union）によって抑留された（抑留は、第二次世界大戦が終わった後も、しばらく続きました）、日本人捕虜（日本軍捕虜及びソ連軍が逮捕した日本人）の、非人道的な取り扱い（第二次世界大戦中の、日本軍による、連合国軍捕虜の取り扱いも、この時の、ソビエト連邦（Soviet Union）の、日本人捕虜の取り扱い同様、非人道的な物でしたが。。。ちなみに、日露戦争（Russo-Japanese War）における、日本のロシア（Russia）軍捕虜の取り扱い、第一次世界大戦における、日本のドイツ人（ドイツ兵が中心）捕虜の取り扱いは、人道的で、紳士的な物でした）等により、第二次世界大戦後は、日本人のロシア（Russia）人に対する、主だった感情は、優越感から憎しみへと変わりました。
蕗谷 虹児（fukiya koji）は、１９２５年から１９２９年にかけて、パリ（Paris）で、（挿絵画家としてではなく）本格的な画家として成功する事を目指して、（フランスの）パリ（Paris）に滞在していました。蕗谷 虹児（fukiya koji）は、パリ（Paris）滞在中、サロン・ドートンヌ（Salon d"Automne）等のサロン（salon）で入選を重ね、パリ（Paris）の雑誌社からも挿絵の依頼を受ける様になりましたが、家庭の事情等により、パリ（Paris）で本格的な画家として成功する夢を断念し、１９２９年に、約４年間における、パリ（Paris）滞在を終え、日本に帰国しました。尚、蕗谷 虹児（fukiya koji）は、「令女界（reijyo kai）」等の、日本の雑誌向けの仕事は、（前よりも、少なくなったものの）、パリ（Paris）滞在中も続けていました。
蕗谷 虹児（fukiya koji）のパリ（Paris）のアトリエ（作品制作作業場）にて。。。１９２６年頃。手前、蕗谷 虹児（fukiya koji）。奥、蕗谷 虹児（fukiya koji）の最初の妻、りん（rin）。当時、蕗谷 虹児（fukiya koji）は、２７歳、りん（rin）は、１７歳（蕗谷 虹児（fukiya koji）は、１９２３年、２４歳の時、当時１４歳であった、近所の娘、りん（rin）と結婚）。
下の写真、パリ（Paris）にて。。。写真一番左の奥、蕗谷 虹児（fukiya koji）。写真一番左の手前、りん（rin）。１９２８年頃。
「日本をあとに（日本を後に）」。「小令女（小reijyo）」（「令女界（reijyo kai）」の妹版として創刊された少女雑誌）の挿絵原画。りん（rin）をモデル（model）にしていると思われます。１９２６年。
蕗谷 虹児（fukiya koji）は、パリ（Paris）滞在中、フランスの雑誌社からも、口絵の依頼を受ける様になりました。写真以下３枚は、現地の（フランスの）雑誌、「ファンタジオ」に掲載された口絵の切り抜きです。この他、蕗谷 虹児（fukiya koji）は、現地の（フランスの）、児童雑誌（子供向けの雑誌）、「ラ・ジュネスヌーベル」からも、挿絵や口絵の依頼を受けました。
蕗谷 虹児（fukiya koji）が、パリ（Paris）に滞在中の１９２９年１月、パリ（Paris）からも、日本からも、遠く離れた、上海で、魯迅（Lu Xun。中国の有名な作家）が、「蕗谷 虹児（fukiya koji）画選」を出版しました。魯迅（Lu Xun）は、１９２７年に、上海の書店で、蕗谷 虹児（fukiya koji）の詩画集を手に入れ、蕗谷 虹児（fukiya koji）が描く絵に魅せられました。魯迅（Lu Xun）は、「蕗谷 虹児（fukiya koji）画選」に、蕗谷 虹児（fukiya koji）の詩画集の中から、蕗谷 虹児（fukiya koji）の絵と詩を、抜粋して掲載し、詩は、魯迅（Lu Xun）自らが、漢訳（中国語訳）しました。
「旅人」。魯迅（Lu Xun）が出版した、「蕗谷 虹児（fukiya koji）画選」から。。。
下落合（shimoochiai。現在の新宿区（東京中心部西部）に位置する）の自宅の庭で、薔薇の剪定をする、蕗谷 虹児（fukiya koji）。１９３９年。蕗谷 虹児（fukiya koji）は、自宅の庭に、様々な種類の薔薇を植えていました。
横浜での食事と展覧会2へ続く。。。