4월의 중순, 개인적으로 휴일인 날(이하, 이 날이라고 씁니다)에, 그녀와 도쿄 국립 근대미술관(도쿄 국립 근대미술관의 본관)에, 이 때, 도쿄 국립 근대미술관(도쿄 국립 근대미술관의 본관)에서 행해지고 있던, 카타오카주자(kataoka tamako)(다음에, 자세하게 설명합니다)의, 전람회(exhibition)를 보고 왔을 때의 물건입니다.
이 날, 방문한, 도쿄 국립 근대미술관의 본관은, 도쿄도심부안에서도, 중심적인 지역에 위치하는, 한 때의, 에도(edo) 성(castle)의 부지의 중심부에서 만난 부분(현재는, 황궁(천황의 궁전)과 공원으로서 정비되고 있다)의 주변에 위치하고 있습니다.
사진 이하 9매.도쿄 국립 근대미술관의 본관의 주변의 풍경예...이 날은, 오후까지는, 날씨가 좋았습니다만, 오후부터, 점점 흐리가 되어 왔습니다.사진안의, 굴(moat)과 돌담(stone wall)은, 에도(edo) 성(castle)의 옛날 건축의 잔존물의 일부입니다.에도(edo) 시대(17 세기부터 19 세기 중반)에, 일본을, 실질적으로 통치하고 있던 토쿠가와(tokugawa) 가의, (도쿄 중심부에 있다) 도쿄에서의, 성(castle)인, 에도(edo) 성(castle)은, 토쿠가와(tokugawa) 집안 심적인 성(castle)이며, 광대한 성(castle)이었습니다.에도(edo) 성(castle)은, 1860년대말에, 천황의 도쿄의 거주지가 되어, 이래, 한 때의 에도(edo) 성(castle)의 부지의 중심부는, 천황의 평상시의 거주지(천황의 도쿄의 궁전)로서 정비가 진행되었습니다.현재는, 한 때의 에도(edo) 성(castle)의 부지의 일부(한 때의 에도(edo) 성(castle)의 부지의 중심부에서 만난 부분)이, 황궁(천황의 궁전)과 공원으로서 정비되고 있습니다만, 그 정도 만으로, 700,000평(tsubo) 가깝게(2,300,000평방 m) 있습니다(황궁(천황의 궁전)의 부지면적이 약 350,000평(tsubo)(1,150000평방 m), 공원·광장등의 면적이 약 350,000평(tsubo)(1,150,000평방 m)).한 때의 에도(edo) 성(castle)의 건물에서, 현재 남아 있는 것은, 극히 불과에 지나지 않습니다만, 한 때의 에도(edo) 성(castle)의 중심부의 호리(moat)(에도(edo) 성(castle)은, 굴(moat)에 둘러싸여 있었습니다)과 돌담(stone wall)에 대해서는, 잘 남아 있습니다.사진의 굴(moat)과 돌담(stone wall)은, 그 일부입니다.
사진 이하 4매는, 도쿄 국립 근대미술관의 모토다테(도쿄 국립 근대미술관의 본관의 창)로부터 바라본, 도쿄 국립 근대미술관의 본관의 주변의 풍경.
사진 이하 2매.도쿄 국립 근대미술관의 본관의, 곧 근처에 있는 오피스(office) 용의 빌딩, Palaceside 빌딩.1966년에 완성한, 주로, 매일(mainichi) 신문(일본의, 대기업(대규모) 신문 회사의 하나)의, 도쿄의 오피스(office)의 빌딩으로서 사용되고 있는 빌딩입니다.일본에 현존 해, 현재도 활용되고 있는, 1960년대에 지어진, 대규모, 중층 오피스(office) 용의 빌딩의 대표 예의 하나입니다.설계는, 일본의 세계 최대급의 건축설계사무소, 닛켄 설계(NikkenSekkei)(1900년 창업)입니다.제이차 세계대전이 끝나 동안도 없는 1940년대 후반부터, 전후 부흥기 초의 1950년대 중반무렵 정도까지는, 도쿄나 오사카에서는, 주로, (제이차 세계대전시의, 미국에 의한 공습으로 파괴되지 않고 살아 남은) 제이차 세계대전전에 지어진, 근대 건축의 빌딩을, 계속 활용하고 있었습니다.그 후, 고도 경제성장에 수반해, 1950년대 후기무렵부터, 간신히, 전후의 현대 건축의 빌딩의 건설 boom가 일어나기 시작해 1950년대 후기부터 1960년대를 통해서, 도쿄나 오사카에서는, 전쟁 전에 지어진 중후한 근대 건축의 빌딩이, 전후에 지어진, 기능적인 현대 건축의 빌딩에, 차례차례로, 바꿀 수 있는 것처럼 되었습니다(요즘은, 경제성장 최우선이며, 노후화 한 근대 건축을 수리하면서, 보존·활용하자 등이라고 말하는, 여유가 없었다.).덧붙여 고층 tower에 관해서는, 일본에서는, 이미, 1950년대에는, 일본과 같은 지진 지대의 대지진에서도, 견딜 수 있는 것 같은, 건축 설계 기술이 확립하고 있어, 1950년대부터, 1960년대 초기에 걸치고, 나고야(nagoya ) TVtower(1954년 완성.높이 180 m.1929년에 완성한, 높이 250 m의 일본의 의사비 송신소 철탑과 같은 지선식의 철탑을 제외하면, 완성 당시 아시아에서 가장 높은 건축물), 도쿄 tower(1958년 완성, 높이 약 333 m.완성 당시는, 세계 제일 높은 tower이라고 보조자에, 나고야(nagoya) TV tower를 빠뜨려, 아시아에서, 가장 높은 건축물) 등 , 일본의 대도시에서, 전망대 고층 tower의 건축 boom가 있었습니다.일본에서는, TV방송은, 1953년에 시작했습니다만, 1950년대부터 1960년대 초기에 걸치고, 일본의 대도시에 지어진, 6개의 전망대 고층 tower중, 나고야(nagoya) TV tower(1954년 완성), 홋카이도(hokkaido)의 삿포로(sapporo) TVtower(1957년 완성), 도쿄 tower(1958년 완성)는, (물론, 전망대를 가져, 관광 시설로서의 측면도 가지고 있습니다만), 기본적으로는, 와야 할, TV의 대중화 시대에 대비하고, 지어진, TV전파탑입니다(덧붙여서, 오사카 area에서는, 교외의 산 위에 전파 송신곳을 세울 수가 있던 때문, 1956년에 오사카에 완성한, 전망대 고층 tower, (2대째) 통천각(tsutenkaku)은, TV전파탑은 아니고 순수하게 관광용입니다).한편, 1960년대에 있고, 일본과 같은 지진 지대의 대지진에서도, 괜찮은 초고층 빌딩을 설계 건축하는 기술이 일본내에서 성숙하기에 이르러, 일본 최초의 초고층 빌딩이, 완성하는 것은, 1960년대 후기를 기다리지 않으면 안되었습니다.
도쿄 국립 근대미술관의 건물.도쿄 국립 근대미술관의 팜플렛(pamphlet)보다...
도쿄 국립 근대미술관은, 일본의, 국립의, 근대미술관(근대미술·현대 미술 전문의 미술관)의 하나입니다(도쿄도심부안에서도, 중심적인 지역에 위치한다).개관은, 1952년입니다만, 이 날, 저희들이, 방문한, 현재의 도쿄 국립 근대미술관의 본관(현재의 도쿄 국립 근대미술관의 메인(main)의 건물)은, 대규모화에 수반해, 1969년에 완성한 것입니다(위의 사진의, 우상의 사진의 건물).도쿄 국립 근대미술관은, 도쿄 국립 근대미술관의 본관(위의 사진의, 우상의 사진의 건물) 외에, 별관(annex)으로서 1910년에, 군의 사령부로서 지어진, 근대 건축의 건물을 개장한, 도쿄 국립 근대미술관공예관(위의 사진의, 우하의 사진의 건물.도쿄도심부안에서도, 중심적인 지역의, 다른 장소에 위치한다)와 도쿄 국립 근대미술관의 영화 부문에서 있는, 필름 센터(FilmCenter)(1970년 개관)(위의 사진의, 오른쪽, 한가운데의 사진의 건물.도쿄도심부안에서도, 중심적인 지역의, 다른 장소에 위치한다)가 있습니다.도쿄에서는, 일본의 전통 미술품은, 19 세기말로부터의 역사를 가지는(기원은, 1872년까지 거슬러 올라가지만, 현재의 장소에, 항구적 한편 훌륭한 박물관의 건물(현존은 하지 않는다)이 지어진 것은, 1881년.현재의 본관(main의 건물)은, 1938년에 완성한 것) 도쿄 국립 박물관(일본의, 국립의 박물관의 하나.도쿄도심부의 북동부에 위치하는 우에노(ueno)에 있다.도쿄 뿐만 아니라, 일본 최대급의 미술관·박물관)에, 방대한 양이, 수장, 전시되고 있습니다만, 도쿄 국립 근대미술관은, 도쿄에서, 전통 미술품 이외의 작품(즉, 근대미술 및 현대 미술)을 수장 해 전시하는, 일본의, 국립의 미술관으로서 1952년에 개관한 미술관입니다.덧붙여서, 서양 미술 전문의, 일본의, 국립의 미술관, 국립 서양 미술관은, 1959년에, 도쿄의 우에노(ueno)에 개관하고 있어(미술관의 건물의 설계는, 역사상, 세계적으로 가장 유명한 건축가의 한 사람으로 있는, 스위스 태생의 프랑스의 건축가 LeCorbusier), 또, (도쿄 국립 근대미술관에서도, 근대미술 작품과 함께, 현대 미술 작품도 수장·전시하고 있습니다만), 도쿄에서, 현대 미술 전문의, 대규모, 공영의 미술관으로서 현대 미술 전문의 미술관으로서는, 세계적으로 봐도 규모가 큰, 도쿄도 현대 미술관이, 1995년에 개관하고 있습니다.
사진 이하 4매.(이 날, 저희들이 방문한) 도쿄 국립 근대미술관의 본관의 건물.도쿄 국립 근대미술관의 개관은, 1952년입니다만, 현재의, 도쿄 국립 근대미술관의 본관의 건물은, (도쿄 국립 근대미술관의), 대규모화에 수반해, 1969년에 완성한 것입니다.설계는, 일본의 유명한 건축가, 다니구치 요시로(taniguchi yoshiro 1904 년생, 1979년에 죽는다.아들은, 일본의 세계적으로 유명한 건축가, 타니구치 요시우(taniguchi yoshio)(1937 년생))의 손에 의한 것입니다.
사진 우단.도쿄 국립 근대미술관의 본관의 건물.
옆에서 본, 도쿄 국립 근대미술관의 본관의 건물.사진의 굴(moat)과 돌담(stone wall)은, 에도(edo) 성(castle)의 옛날 건축의 잔존물의 일부입니다.
사진 이하 2매.도쿄 국립 근대미술관의 본관의 건물.
사진 이하 2매.이 날은, 이 때, 도쿄 국립 근대미술관의 본관에서 행해지고 있던, 카타오카주자(kataoka tamako)(다음에, 자세하게 설명합니다)의, 전람회(exhibition)를 보았습니다.
덧붙여서, 이 날, 우리 집에서 먹은 아침 식사는, 평상시, 일하고 있는 날에 먹고 있는 아침 식사(빵, 시리얼(cereal), 야채 사라다(salad), 3 종류정도의 과일, 우유, 쥬스(juice), 요구르트(yoghurt))와 기본적으로, 같았습니다.
사진 이하 9매.도쿄 국립 근대미술관의 본관의 레스토랑에서, 한가롭게, 이 날의 점심 식사를 먹고 나서, 카타오카주자(kataoka tamako)의 전람회(exhibition)를 보았습니다.도쿄 국립 근대미술관의 본관의 레스토랑은, 삼국 세이조(mikuni kiyomi.1954 년생.일본의 유명한, 프랑스 요리의 세프(chef)의 한 명.도쿄도심부에, 「HOTEL DE MIKUNI」라고 하는, 고급 프랑스 요리 레스토랑(도쿄를 대표하는 고급 프랑스 요리 레스토랑의 하나)을 짓는다)이 감수 하는(메뉴(menu)(메뉴) 만들기등의, 지도·조언을 실시하고 있다), 프랑스 요리와 이탈리아 요리를 융합한, 서양 요리 레스토랑이 되고 있고, 삼국 세이조(mikuni kiyomi)가 감수 한 요리를, 적당한 가격으로 먹을 수가 있는 레스토랑이 되고 있습니다(가장, 미술관에 들어가 있는 레스토랑으로서는, 가격은, 비교적, 약간 비쌉니다).덧붙여서, 도쿄 국립 근대미술관의 본관의 레스토랑은, 전은, 이시나베 유타카(ishinabe yutaka.일본의 유명한, 프랑스 요리의 세프(chef)의 한 명)가, 감수(메뉴(menu)(메뉴) 만들기등의, 지도·조언)를 실시하고 있었습니다.
사진 이하 7매.도쿄 국립 근대미술관의 본관의 레스토랑에서, 먹은, 이 날의, 점심 식사등.덧붙여서, 이 점심 식사시는, 음료는, 나는, 술(알코올(alcoholic) 음료)은, 흰색 와인(wine)을 마셨던(점심 식사 후, 전람회(exhibition)를 볼 예정이었으므로, 과음하지 않게 했던 w).
빵에 붙이는, 버터(butter).
사진 이하 6매.도쿄 국립 근대미술관의 본관의 레스토랑에서, 먹은, 이 날의, 점심 식사.사진 이하 5매는, 모두, 한 명, 일명씩입니다(사진은, 일인분).이것에, 팬이 뒤따릅니다.
전채.물고기의, 카파치오(carpaccio).카파치오(carpaccio)에 사용되고 있는, 감귤류(밀감) 계의 과일은, 양지여름(hyuganatsu)이라고 말하는, 밀감입니다.
파스타(pasta).
사진 이하 2매.메인(main) 요리.물고기(도미(참돔)).
디저트(dessert).일본식 과자(일본 전통 과자)의 요소도 들어간, 디저트(dessert)였습니다.
식후의, 차과자(두 명분 ).
사진 이하 2매.도쿄 국립 근대미술관의 본관의, 전시 풍경예.
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사진 이하 43매.도쿄 국립 근대미술관의 본관의, 수장·전시 작품예.이 날은, 도쿄 국립 근대미술관의 본관에서는, 카타오카주자(kataoka tamako)의 전람회(exhibition)를 본 외, 도쿄 국립 근대미술관의 본관의 상설 전시(통상의 전시·일반적인 전시)도 보았습니다.도쿄 국립 근대미술관의 본관의 수장 작품의 중심은, 일본의, 근대, 및, 현대의, 미술 작품이 되고 있습니다(어느 쪽일까하고 말하면, 근대미술의 작품을 중시하고 있습니다만, 일까하고 말하고, 현대 미술의 작품이, 소홀히 되고 있는 것이 아닙니다).
「레이코 초상(Reiko 초상)」(1918년).기시다류세(kishida ryusei)(아래의, 보충 설명 참조) 작.기시다류세(kishida ryusei) 자신의 딸(아가씨)(장녀)를 그린 작품 중의 하나입니다.
기시다류세(kishida ryusei)：1891 년생.1929년에, 병 (위해)때문에, 38세의 젊음으로, 죽는다.1910년대부터 1920년대에 활약한, 일본의 유명한 근대 화가.
사진 이하 3매는, 우메하라 류자부로(umehara ryuzaburou.1888 년생.1986년에 죽는다.1910년대부터 1970년대에 걸쳐 활약한, 일본의 유명한 근대 화가)의, 작품입니다.
「나부도」(1921년).
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「Eve」(1945년).
「나부와 치타」(1977년).
사진 이하 2매는, 야스이소타로(yasui soutarou.1888 년생.1955년에 죽는다.1910년대부터 1950년대 초에 걸쳐 활약한, 일본의 유명한 근대 화가)의, 작품입니다.
「쿄토 교외」(1923년).
「금용」(1934년).이하, 이 그림의 해설에 대해서는, 도쿄 국립 근대미술관의, 이 그림의 해설등을 참고로 했습니다.이 그림의, 모델(model)이 되고 있는 것은, 오다기리봉자(odagiri mineko)라는 이름 전의, 일본인의 여성입니다.일본의, 샹하이 총영사의 딸(아가씨)로, 5개국어에 통달한 재능을 살리고, 남만주철도 주식회사(The South Manchuria Railway)(아래의, 보충 설명 참조)의 사원으로서 1937년부터 1945년까지, 만주국(1932년부터 1945년에 존재한 일본의 괴뢰 국가.중국의 토호쿠부에 해당된다)의, 하얼빈(Harbin)의 야마토 호텔(Ymato Hotel)(아래의, 보충 설명 참조)에 근무하고 있었습니다(시대를 상징하는 여성으로서 당시의, 일본의, 정재계에서는, 유명함 여성입니다).그림의 제목의, 「금용」은, 그 여성의 이름의, 중국풍의 애칭입니다.
남만주철도 주식회사(The South Manchuria Railway)：만주(중국 동북부 지역)에, 존재한, 일본의, (실질적으로, 식민지 경영의) 국책 회사.1906년 설립.1945년 해산.철도 사업을 중심으로서 여러가지 사업을 전개해, 일본의 만주(중국 동북부 지역) 경영의 핵심을 담당하고 있었다.
야마토 호텔(YmatoHotel)：남만주철도 주식회사(The South Manchuria Railway)가 경영하고 있던, 고급 호텔의 체인(chain).최성기에는, 만주(중국의 토호쿠부 지역)에, 20이상의, 고급 호텔을 전개하고 있었다.
「무기 임천」(1924년).쓰치다 바쿠센(tsuchida bakusen)(아래의, 보충 설명 참조) 작.
쓰치다 바쿠센(tsuchida bakusen)：1887 년생.1936년에 죽는다.주로, 1910년대부터 1930년대 초에 활약한, 일본의, 유명한, 근대, 일본 전통 화가.쓰치다 바쿠센(tsuchida bakusen)은, 화가 뿐만이 아니라, 예술 작품의, 컬렉터(collector)로서의, 일면도 있어, 르노워르(Renoir), 폴 세잔느(Paul Cezanne) 등의, 회화를 수집하고 있었습니다(wiki보다...).
사진 이하 2매는, 카와세 토모에수(kawase hasui)(아래의, 보충 설명 참조)의 작품입니다.
카와세 토모에수(kawase hasui)：1883 년생.1957년에 죽는다.주로, 1910년대부터 1950년대 초에 활약한, 일본의, 근대, 강호시대의 풍속화(ukiyoe)(일본의 전통적인, 대중 판화), 판화가.
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「타츠코의 포교」(1930년).
「요시다의 설청」(1944년).
「철공장의 뒤」(1931년).하세가와토시유키(hasegawa toshiyuki)(아래의, 보충 설명 참조) 작.
하세가와토시유키(hasegawa toshiyuki)：1891 년생.1940년에 죽는다.1920년대부터 1930년대에 활동하고 있던, 일본의, 근대 화가.죽은 후에, 작품의 평가가, 높아지는(생전은, 도쿄의 슬럼가(slum)에서, 술을 마시면서, 거칠어진 생활을 하고 있었다).
사진 이하 4매는, 우에무라 쇼엔(uemura syouen)(아래의, 보충 설명 참조)의 작품입니다.
우에무라 쇼엔(uemura syouen)：1875 년생, 1949년에 죽는다.1890년대부터 1940년대에 활약한, 일본의 유명한, 여성, 근대, 일본 전통 화가.
사진 이하 3매.「모자」(1934년).
「정」(1944년).
사진 이하 3매.「저녁」(1934년).미타니10사자(mitani toshiko)(아래의, 보충 설명 참조) 작.
미타니10사자(mitani toshiko)：1904 년생.1992년에 죽는다.1920년대 후기무렵부터 1980년대에 활약한, 일본의 유명한, 여성, 근대 및 현대, 일본 전통 화가.
사진 이하 5매는, 기타와키 노보루(kitawaki noboru)(아래의, 보충 설명 참조)의, 작품입니다.
기타와키 노보루(kitawaki noboru)：1901 년생.1951년에 죽는다.1930년대부터 1940년대에 활약한, 일본의, 유명한, 현대 화가.
「하늘의 결별」(1937년).
「취락(관상학 시리즈)」(1938년).
「형태학을 위해」(1939년).
「(A＋B) 의미 구조」(1940년).
「주역해리도(건곤)」(1941년).
사진 이하 5매는, 오구라 유키(ogura yuki)(아래의, 보충 설명 참조)의 작품입니다.
오구라 유키(ogura yuki)：1895 년생.2000년, 105세에 죽는다.1920년대 중기부터 1990년대에 활약한, 일본의 유명한, 여성, 근대, 일본 전통 화가.
「욕녀 그 1」(1938년).목욕하는 여성을 그린 작품입니다.(도쿄 국립 근대미술관의, 이 작품의 해설에도, 비슷한 일이 쓰여되고 있습니다만), 남성 화가가, 여성의 알몸을 그리는 경우, 아무래도, 성적인 요소(성적인 이미지)가 작품에 들어가 버리는 것이 많습니다만, 이 작품은, 여성 화가(오구라 유키(ogura yuki))의 작품이므로, (남성의 눈에서 보았을 경우, 청량감이라고 할까 무기질감이라고 할까 w), 남성이 그리는 여성의 알몸이란, 또 다른 느낌이 있다고 생각합니다.
사진 이하 2매.「욕녀 그 2」(1939년).목욕한 후의, 여성을 그린 작품입니다.
사진 이하 2매.「아름다운 아침」(1951년).
사진 이하 2매.「고양이」(1940년).후지타 쓰구하루(fujita tsuguharu)(아래의, 보충 설명 참조).
후지타 쓰구하루(fujita tsuguharu)：1886 년생, 1968년에 죽는다.1920년대부터, 세계적인 명성을 얻은, 일본의 유명한, 근대·현대 화가(서양화가).만년(1955년)에는, 프랑스 국적을 취득.
「」(1953년).히가시야마 가이이(higashiyama kaii)(아래의, 보충 설명 참조) 작.
히가시야마 가이이(higashiyama kaii)：1908 년생.1999년에 죽는다.1930년대부터 1990년대(주로, 1940년대 후반부터 1990년대)에 활약한, 일본의 유명한, 근대 및 현대, 일본 전통 화가.
「달과 코뿔소」(1953년).카야마 마타나리(kayama matazo)(아래의, 보충 설명 참조) 작.
카야마 마타나리(kayama matazo)：1927 년생.2004년에 죽는다.1950년대부터 활약한, 일본의 유명한, 현대, 일본 전통 화가·판화가.
「태양」(1953년).쿠사마미생(kusama yayoi)(아래의, 보충 설명 참조) 작.
쿠사마미생(kusama yayoi)：1929 년생(현재 86세).1950년대부터, 현재까지 활약하고 있는, 일본의 세계적으로 유명한, 여성, 현대 미술 artist.
「식」(1959년).이와하시영원(iwahashi eien)(아래의, 보충 설명 참조) 작.
이와하시영원(iwahashi eien)：1903 년생.1999년에 죽는다.1930년대 중기무렵부터 활약한, 일본의 유명한, 현대, 일본 전통 화가.
「운」(1959년).나카니시하지(nakanishi natsuyuki)(아래의, 보충 설명 참조) 작.
나카니시하지(nakanishi natsuyuki)：1935 년생.1950년대의 끝나갈 무렵부터, 활약하고 있는, 일본의, 현대 미술 artist.
「조각하는 No.1」(1961년부터 1962년).아라카와 슈우사쿠(arakawa syusaku)(아래의, 보충 설명 참조) 작.
아라카와 슈우사쿠(arakawa syusaku)：1936 년생.2010년에 죽는다.1950년대 후기무렵부터, 죽는 근처(근년)까지 활약하고 있던, 일본의, 세계적으로 유명한, 현대 미술 artist·건축가.세계적으로 유명이라고 말해도, 쿠사마미생(kusama yayoi) 등 정도는, 유명하지 않고, 전문가의 사이에서는, 세계적으로 유명이라고 한 느낌일까...
「작품」(1962년).이마이 토시미츠(imai toshimitsu)(아래의, 보충 설명 참조) 작.
이마이 토시미츠(imai toshimitsu)：1928 년생.2002년에 죽는다.1950년대부터 1990년대에 활약한, 일본의, 유명한, 현대 화가.
사진 이하 2매.「당신의 우상」(1962년).쿠도 아키라 미(kudo tetsumi)(아래의, 보충 설명 참조) 작.
쿠도 아키라 미(kudo tetsumi)：1935 년생.1990년에 죽는다.1950년대 후기부터 1980년대에 활약한, 일본의, 유명한, 현대 미술 artist.
사진 이하 2매.「량장」(1968년).히로타다진(hirota tatsu)(아래의 보충 설명 참조) 작.
히로타다진(hirota tatsu)：1904 년생.1990년에 죽는다.1930년대 후기무렵부터 1980년대 중반무렵에 활약한, 일본의, 유명한, 여성, 근대, 일본 전통 화가.
「No.273(그림자)」(1969년).타카마츠 지로(takamatsu jirou)(아래의 보충 설명 참조) 작.
타카마츠 지로(takamatsu jirou)：1936 년생.1998년에 죽는다.1950년대 후기부터 1990년대에 활약한, 일본의, 유명한, 현대 미술 artist.
사진 이하 2매.「묘견」(1974년).막노동자구교(hijikata hisakatsu)(아래의 보충 설명 참조) 작.
막노동자구교(hijikata hisakatsu)：1900 년생.1977년에 죽는다.조각가로서는, 1920년대 중반무렵부터 활동해, 민족학 연구자(Palau등의, 남태평양 제도에 관한)로서는, 1920년대의 끝나갈 무렵부터 활동해, 민족학자로서는, 1940년대무렵부터, 1970년대 후기에 죽는 근처까지, 조각가로서는, 1940년대의 끝나갈 무렵부터, 1970년대 후기에 죽는 근처까지, 활약한, 일본의, 유명한, 민족학자·현대 조각가·시인.
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사진 이하 9매.이 날은, 도쿄 국립 근대미술관(도쿄 국립 근대미술관의 본관)에서, 이 때, 행해지고 있던, 카타오카주자(kataoka tamako)(아래의 보충 설명 참조)의, 전람회(exhibition)를 보았습니다.이 날, 도쿄 국립 근대미술관(도쿄 국립 근대미술관의 본관)을 방문한 목적은, 이, 카타오카주자(kataoka tamako)의 전람회(exhibition)를 보는 일에 있었습니다.
카타오카주자(kataoka tamako)：1905 년생.2008년, 103세에 죽는다.1926년, (사립) 여자 미술 학교(1900년 창립.현재의, 여자미술대학(도쿄의, 예술계의 대학의 하나로, 사립의, 여자대학(기본적으로, 학생은, 여성에게 한정되어 있다)의, 예술계의 대학.일본의 유명한, 예술계의 대학의 하나))를 졸업.1920년대 중반무렵부터 활동해, 1930년대의 끝나갈 무렵부터, 2008년에, 103세에 죽는 근처까지 활약하고 있던, 일본의 유명한, 여성, 근대 및 현대, 일본 전통 화가.
사진 이하 9매.이 전람회(exhibition)(이 때, 도쿄 국립 근대미술관의 본관에서, 행해지고 있던, 카타오카주자(kataoka tamako)의, 전람회(exhibition))의, 전시 작품예...그림 엽서, 및, 이 전람회(exhibition)의, 광고지(leaflet)보다...모두, 카타오카주자(kataoka tamako)의 작품입니다.이 전람회(exhibition), 매우, 좋았습니다.
「사육」(1954년).카타오카주자(kataoka tamako)는, 아직, 그렇게( 후의 시대(1950년대 후기 이후) 정도), 유명하지 않았던 무렵(1926년부터 1955년에 걸치고), 요코하마(동경권의 남부)의 교외의, 요코하마시가 운영하는, 공립의, 초등학교의 하나로, 미술의 교사로서 일하고 있었습니다만, 그 때에, 학생을, 모델(model)로서 그린 작품입니다.
「초여름」(1956년).
「바다(마나츠루(manazuru)의 바다)」(1959년).
「바다(나루토)」(1962년).
「산(후지산)」(1964년).
「면구아시카가 다카우지(ashikaga takauji)」(1966년).
사진상 「환상」(1961년).사진 우하, 「비파(biwa)」(1930년).
위로부터, 「면구희극 작자 가와타케 모쿠아미·강호시대의 풍속화사 삼대 토요쿠니」(1983년), 「포즈 4」(1986년), 「사쿠라지마의 밤」(1962년〉.
「면구가쓰시카 호쿠사이(katsushika hokusai)」(1971년).
이 때, 하는 김에, 이 때, 도쿄 국립 근대미술관의 본관에서 개최되고 있던, 1970년에 개최된, 오사카 만국 박람회(Expo “70)(아래의 보충 설명 참조)의, 디자인(design)의 전람회(exhibition)를 보고 왔습니다.
오사카 만국 박람회(Expo “70)：1970년에, 오사카(도쿄에 뒤이어, 일본에서, 제2의 도시권 인구를 가지는 도시)에서 개최된, 일본(및 아시아)에서 열린, 최초의 만국 박람회(Universal Exposition), 한편, 당시 , 세계사상(세계의 역사상), 최대의 규모의 만국 박람회(Universal Exposition)(덧붙여서, 도쿄에서는, 제이차 세계대전 이전의 1940년에, 일본(및 아시아)에서, 최초의 만국 박람회(Universal Exposition)가 개최될 예정이었지만, 전쟁의 영향으로 중심이 되어, 일본(및 아시아) 최초의 만국 박람회(Universal Exposition)의 개최는, 1970년에, 오사카(오사카의 교외)에서 개최된, 오사카 만국 박람회(Expo “70)까지 기다리지 않으면 안되었습니다).3,300,000평방 m(이전의 투고에, 약 860,000평( 약 2,843,000평방 m)라고 쓰고 있었습니다만, 3,300000평방 m의 실수였습니다.끝나지 않습니다)의 부지에, 110이상의 파빌리온(전시관)이 늘어섰다.덧붙여서, 일본에서는, 오사카 만국 박람회(Expo “70)(일본에서 최초로 개최된 만국 박람회(Universal Exposition), 오키나와(okinawa) 해양 국제 박람회(Expo “75)(1975년에, 오키나와(okinawa)에서 개최된), 츠쿠바(tsukuba) 국제 과학기술 박람회(Expo “85)(1985에, 동경권의 북동부에 위치하는 중 도시, 츠쿠바(tsukuba)에서 개최된), 오사카국제꽃과 초록의 박람회(Expo “90)(1990년에, 오사카에서 개최된), 아이치(aichi) 만국 박람회(Expo 2005)(일본에서, 제일 최근 개최된, 만국 박람회(Universal Exposition).2005년에, 나고야(nagoya)(일본에서, 제３ 도시권 인구를 가지는 도시)의 교외·근교에서 개최되었다)와 현재까지, 합계 5회, 만국 박람회(Universal Exposition)가 개최되고 있습니다(덧붙여서, 오사카(일본의 상업의 중심 도시)는, 일본에서, 유일, 만국 박람회(Universal Exposition)를, 여러 차례(2회), 개최한 도시가 되고 있습니다).
사진 이하 2매.이 때, 도쿄 국립 근대미술관의 본관에서 개최되고 있던, 1970년에 개최된, 오사카 만국 박람회(Expo “70)(아래의 보충 설명 참조)의, 디자인(design)의 전람회(exhibition)의, 광고지(leaflet).오사카 만국 박람회(Expo “70)의, 디자인(design)·설계에는, 당시의 일본을 대표하는, 건축가·디자이너(designer)·예술가들이, 활약했습니다.
이 날의 저녁 식사는, 나의 거리의, 선술집에서, 그녀와(술(알코올(alcoholic) 음료) 등을〉마시면서, 먹었습니다.
이하, 적당하게, 덤...참고에...
사진은, 차용물.도쿄 국립 근대미술관의 별관(annex)인, 도쿄 국립 근대미술관공예관.수장·전시 작품의 중심은, 근대, 및, 현대의, 일본의 공예작품이 되고 있습니다.도쿄 국립 근대미술관의 본관과 같이, 도쿄도심부에서도, 중심적인 지역에 위치해, 도쿄 국립 근대미술관의 본관이란, 다른 장소에 있지만, 도쿄 국립 근대미술관의 본관과 가까운 장소에 있습니다.건물은, 일찌기(제이차 세계대전 이전에), 일본의 육군의, 사령부의 건물의 하나인 것으로, 1910년에, 근위(konoe) 사단(한 때의, 일본의 육군의 사단의 하나.천황가와 황궁(천황의 거주지·천황의 궁전)을 지키는 임무를 담당하고 있던 사단.(한 때의) 일본의 육군의, 최정예(가장, 정예)의 부대였다)의 사령부의 건물로서 지어진 건물입니다.도쿄 국립 근대미술관은, 도쿄 국립 근대미술관의 모토다테, 도쿄 국립 근대미술관공예관(위의 사진) 외, 도쿄 국립 근대미술관의 영화 부문에서 있는, 필름 센터(Film Center)(1970년 개관)가 있습니다(도쿄도심부에서도, 중심적인 지역에 위치하지만, 도쿄 국립 근대미술관의 본관 및, 도쿄 국립 근대미술관공예관이란, 멀어진 장소에 위치한다).
사진 이하 2매.(이 전람회(exhibition)는) 보지 않았습니다만, 이 때, 도쿄 국립 근대미술관의 별관(annex)(도쿄 국립 근대미술관공예관)로 행해지고 있던, 나카무라 미나트(nakamura minato)(아래의 보충 설명 참조)의 작품의, 전람회(exhibition)의, 광고지(leaflet).
나카무라 미나트(nakamura minato)：1947 년생.1980년대무렵부터 활약하고 있는, 일본의 유명한, 여성, 보석 디자이너(jewelry designer)·조각가(현대 조각가).
사진 이하 12매.도쿄도 현대 미술관(전에, kj에, 업(upload) 한 사진의, 재이용).도쿄도 현대 미술관(Museum of Contemporary Art Tokyo)(1995년에 개관)는, 도쿄 중심부(도쿄 23구)의 동부에 위치하는, 도쿄도(일본의 47의 도도부현(prefecture)의 하나.주로, 도쿄 중심부(도쿄 23구)와 도쿄의 서부 교외·근교로부터 완성된다)가, 운영하는, 공립의, 현대 미술 전문의 미술관입니다.도쿄도 현대 미술관(Museum of Contemporary Art Tokyo)은, 세계적으로 봐도, 규모가 큰, 현대 미술 전문의 미술관입니다.도쿄 국립 근대미술관과 도쿄도 현대 미술관은, 도쿄 중심부(도쿄 23 구내)에 있어서의, 2대, 근대미술·현대 미술 전문 미술관이 되고 있습니다.
사진 이하 6매.도쿄도 현대 미술관의 건물.
사진 이하 3매.야노베켄지(yanobe kenji)(1965 년생.1990년대부터 활약하고 있는, 일본의 유명한 현대 미술 artist)의, 록킹만모스(ROCKING MOMMOTH)라고 하는 작품.
사진 이하 6매.도쿄도 현대 미술관에 들어가 있는, 베트남(Vietnam) 요리를 중심으로 한, 카페(cafe)의 음식등의 예.덧붙여서, 도쿄도 현대 미술관은, 음식점은, 카페(cafe) 외, 레스토랑도 있습니다.
베트남(Vietnam) 식, 샌드위치(sandwich).
사진 이하 2매.고기 경단의, 포(pho).
사진 이하 2매.비타미르크(VITAMILK).타이(Thailand)의, 단 두유.
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모로코(Morocco) 식 팬케이크(pancake), 코코넛(coconut)의 아이스크림(ice cream) 더해져라.
４月の中旬、個人的に休みであった日（以下、この日と書きます）に、彼女と、東京国立近代美術館（東京国立近代美術館の本館）に、この時、東京国立近代美術館（東京国立近代美術館の本館）で行われていた、片岡 珠子（kataoka tamako）（後で、詳しく説明します）の、展覧会（exhibition）を見て来た時の物です。
この日、訪れた、東京国立近代美術館の本館は、東京都心部の中でも、中心的な地域に位置する、かつての、江戸（edo）城（castle）の敷地の中心部であった部分（現在は、皇居（天皇の宮殿）と公園として整備されている）の周辺に位置しています。
写真以下９枚。東京国立近代美術館の本館の周辺の風景例。。。この日は、昼頃までは、天気が良かったのですが、午後から、だんだんと曇りになって来ました。写真の中の、堀（moat）と石垣（stone wall）は、江戸（edo）城（castle）の遺構の一部です。江戸（edo）時代（１７世紀から１９世紀半ば）に、日本を、実質的に統治していた徳川（tokugawa）家の、（東京中心部にある）東京での、城（castle）であった、江戸（edo）城（castle）は、徳川（tokugawa）家の中心的な城（castle）であり、広大な城（castle）でした。江戸（edo）城（castle）は、１８６０年代末に、天皇の東京の住まいとなり、以来、かつての江戸（edo）城（castle）の敷地の中心部は、天皇の平常時の住まい（天皇の東京の宮殿）として整備が進められました。現在は、かつての江戸（edo）城（castle）の敷地の一部（かつての江戸（edo）城（castle）の敷地の中心部であった部分）が、皇居（天皇の宮殿）と公園として整備されていますが、それだけでも、700,000坪（tsubo）近く（2,300,000平方m）あります（皇居（天皇の宮殿）の敷地面積が約350,000坪（tsubo）（1,150,000平方m）、公園・広場等の面積が約350,000坪（tsubo）（1,150,000平方m））。かつての江戸（edo）城（castle）の建物で、現在残っている物は、極僅かに過ぎませんが、かつての江戸（edo）城（castle）の中心部の堀（moat）（江戸（edo）城（castle）は、堀（moat）に囲まれていました）と石垣（stone wall）については、よく残されています。写真の堀（moat）と石垣（stone wall）は、その一部です。
写真以下４枚は、東京国立近代美術館の本館（東京国立近代美術館の本館の窓）から眺めた、東京国立近代美術館の本館の周辺の風景。
写真以下２枚。東京国立近代美術館の本館の、すぐ近くに有るオフィス（office）用のビル、Palacesideビル。１９６６年に完成した、主として、毎日（mainichi）新聞（日本の、大手（大規模）新聞会社の一つ）の、東京のオフィス（office）のビルとして使われているビルです。日本に現存し、現在も活用されている、１９６０年代に建てられた、大規模、中層オフィス（office）用のビルの代表例の一つです。設計は、日本の世界最大級の建築設計事務所、日建設計（Nikken Sekkei）（1900年創業）です。第二次世界大戦が終って間も無い１９４０年代後半から、戦後復興期初めの１９５０年代半ば頃くらいまでは、東京や大阪では、主として、（第二次世界大戦時の、アメリカによる空襲で破壊されずに生き残った）第二次世界大戦前に建てられた、近代建築のビルを、引き続き活用していました。その後、高度経済成長に伴い、１９５０年代後期頃から、ようやく、戦後の現代建築のビルの建設boomが起り始め、１９５０年代後期から１９６０年代を通じて、東京や大阪では、戦前に建てられた重厚な近代建築のビルが、戦後に建てられた、機能的な現代建築のビルに、次々と、取り替えられる様になりました（この頃は、経済成長最優先であり、老朽化した近代建築を修理しながら、保存・活用しよう等と言う、ゆとりが無かった。）。なお、高層towerに関しては、日本では、既に、１９５０年代には、日本の様な地震地帯の大地震でも、耐えられる様な、建築設計技術が確立しており、１９５０年代から、１９６０年代初期にかけて、名古屋（nagoya ）TV tower（１９５４年完成。高さ１８０ｍ。１９２９年に完成した、高さ250mの日本の依佐美送信所鉄塔の様な支線式の鉄塔を除けば、完成当時アジアで最も高い建築物）、東京tower（１９５８年完成、高さ約３３３ｍ。完成当時は、世界一高いtowerであると供に、名古屋（nagoya） TV towerを抜かし、アジアで、最も高い建築物）等、日本の大都市で、展望台付き高層towerの建築boomがありました。日本では、TV放送は、１９５３年に始まりましたが、１９５０年代から１９６０年代初期にかけて、日本の大都市に建てられた、６個の展望台付き高層towerの内、名古屋（nagoya） TV tower（１９５４年完成）、北海道（hokkaido）の札幌（sapporo） TV tower（１９５７年完成）、東京tower（１９５８年完成）は、（もちろん、展望台を有し、観光施設としての側面も有していますが）、基本的には、来るべき、TVの大衆化時代に備えて、建てられた、TV電波塔です（ちなみに、大阪areaでは、郊外の山の上に電波送信所を建てる事が出来た為、１９５６年に大阪に完成した、展望台付き高層tower、（２代目）通天閣（tsutenkaku）は、TV電波塔では無く純粋に観光用です）。一方、１９６０年代において、日本の様な地震地帯の大地震でも、大丈夫な超高層ビルを設計建築する技術が日本国内で成熟するに至り、日本初の超高層ビルが、完成するのは、１９６０年代後期を待たなければなりませんでした。
東京国立近代美術館の建物。東京国立近代美術館のパンフレット（pamphlet）より。。。
東京国立近代美術館は、日本の、国立の、近代美術館（近代美術・現代美術専門の美術館）の一つです（東京都心部の中でも、中心的な地域に位置する）。開館は、１９５２年ですが、この日、私達が、訪れた、現在の東京国立近代美術館の本館（現在の東京国立近代美術館のメイン（main）の建物）は、大規模化に伴い、１９６９年に完成した物です（上の写真の、右上の写真の建物）。東京国立近代美術館は、東京国立近代美術館の本館（上の写真の、右上の写真の建物）の他に、別館（annex）として、１９１０年に、軍の司令部として建てられた、近代建築の建物を改装した、東京国立近代美術館工芸館（上の写真の、右下の写真の建物。東京都心部の中でも、中心的な地域の、別の場所に位置する）と、東京国立近代美術館の映画部門で有る、フィルムセンター（Film Center）（１９７０年開館）（上の写真の、右、真ん中の写真の建物。東京都心部の中でも、中心的な地域の、別の場所に位置する）が有ります。東京では、日本の伝統美術品は、１９世紀末からの歴史を有する（起源は、１８７２年まで遡るが、現在の場所に、恒久的かつ立派な博物館の建物（現存はしない）が建てられたのは、１８８１年。現在の本館（mainの建物）は、１９３８年に完成したもの）東京国立博物館（日本の、国立の博物館の一つ。東京都心部の北東部に位置する上野（ueno）に有る。東京のみならず、日本最大級の美術館・博物館）に、膨大な量が、収蔵、展示されていますが、東京国立近代美術館は、東京で、伝統美術品以外の作品（すなわち、近代美術及び現代美術）を収蔵し展示する、日本の、国立の美術館として、１９５２年に開館した美術館です。ちなみに、西洋美術専門の、日本の、国立の美術館、国立西洋美術館は、１９５９年に、東京の上野（ueno）に開館しており（美術館の建物の設計は、歴史上、世界的に最も有名な建築家の一人で有る、スイス生まれのフランスの建築家Le Corbusier）、また、（東京国立近代美術館でも、近代美術作品と共に、現代美術作品も収蔵・展示していますが）、東京で、現代美術専門の、大規模な、公営の美術館として、現代美術専門の美術館としては、世界的に見ても規模が大きな、東京都現代美術館が、１９９５年に開館しています。
写真以下４枚。（この日、私達が訪れた）東京国立近代美術館の本館の建物。東京国立近代美術館の開館は、１９５２年ですが、現在の、東京国立近代美術館の本館の建物は、（東京国立近代美術館の）、大規模化に伴い、１９６９年に完成した物です。設計は、日本の有名な建築家、谷口 吉郎（taniguchi yoshiro １９０４年生まれ、１９７９年に亡くなる。息子は、日本の世界的に有名な建築家、谷口 吉生（taniguchi yoshio）（１９３７年生まれ））の手による物です。
写真右端。東京国立近代美術館の本館の建物。
横から見た、東京国立近代美術館の本館の建物。写真の堀（moat）と石垣（stone wall）は、江戸（edo）城（castle）の遺構の一部です。
写真以下２枚。東京国立近代美術館の本館の建物。
写真以下２枚。この日は、この時、東京国立近代美術館の本館で行われていた、片岡 珠子（kataoka tamako）（後で、詳しく説明します）の、展覧会（exhibition）を見ました。
ちなみに、この日、我が家で食べた朝食は、普段、働いている日に食べている朝食（パン、シリアル（cereal）、野菜サラダ（salad）、３種類程の果物、牛乳、ジュース（juice）、ヨーグルト（yoghurt））と、基本的に、同じでした。
写真以下９枚。東京国立近代美術館の本館のレストランで、のんびりと、この日の昼食を食べてから、片岡 珠子（kataoka tamako）の展覧会（exhibition）を見ました。東京国立近代美術館の本館のレストランは、三國 清三（mikuni kiyomi。１９５４年生まれ。日本の有名な、フランス料理のシェフ（chef）の一人。東京都心部に、「HOTEL DE MIKUNI」と言う、高級フランス料理レストラン（東京を代表する高級フランス料理レストランの一つ）を構える）が監修する（メニュー（menu）（献立）作り等の、指導・助言を行っている）、フランス料理とイタリア料理を融合した、西洋料理レストランとなっていて、三國 清三（mikuni kiyomi）が監修した料理を、手頃な値段で食べる事が出来るレストランとなっています（もっとも、美術館に入っているレストランとしては、値段は、比較的、高目です）。ちなみに、東京国立近代美術館の本館のレストランは、前は、石鍋 裕（ishinabe yutaka。日本の有名な、フランス料理のシェフ（chef）の一人）が、監修（メニュー（menu）（献立）作り等の、指導・助言）を行っていました。
写真以下７枚。東京国立近代美術館の本館のレストランで、食べた、この日の、昼食等。ちなみに、この昼食時は、飲み物は、私は、お酒（アルコール（alcoholic）飲料）は、白ワイン（wine）を飲みました（昼食後、展覧会（exhibition）を見る予定であったので、飲み過ぎないようにしましたw）。
パンに付ける、バター（butter）。
写真以下６枚。東京国立近代美術館の本館のレストランで、食べた、この日の、昼食。写真以下５枚は、全て、一人、一皿ずつです（写真は、一人分）。これに、パンが付きます。
前菜。魚の、カルパッチョ（carpaccio）。カルパッチョ（carpaccio）に使われている、柑橘類（蜜柑）系の果物は、日向夏（hyuganatsu）と言う、蜜柑です。
パスタ（pasta）。
写真以下２枚。メイン（main）料理。魚（鯛（真鯛））。
デザート（dessert）。和菓子（日本伝統菓子）の要素も入った、デザート（dessert）でした。
食後の、お茶菓子（二人分）。
写真以下２枚。東京国立近代美術館の本館の、展示風景例。
写真以下４３枚。東京国立近代美術館の本館の、収蔵・展示作品例。この日は、東京国立近代美術館の本館では、片岡 珠子（kataoka tamako）の展覧会（exhibition）を見た他、東京国立近代美術館の本館の常設展示（通常の展示・一般的な展示）も見ました。東京国立近代美術館の本館の収蔵作品の中心は、日本の、近代、及び、現代の、美術作品となっています（どちらかと言えば、近代美術の作品を重視していますが、かと言って、現代美術の作品が、疎かにされている訳ではありません）。
「麗子肖像（Reiko肖像）」（１９１８年）。岸田 劉生（kishida ryusei）（下の、補足説明参照）作。岸田 劉生（kishida ryusei）自身の娘（長女）を描いた作品の内の一つです。
岸田 劉生（kishida ryusei）：１８９１年生まれ。１９２９年に、病気の為、３８歳の若さで、亡くなる。１９１０年代から１９２０年代に活躍した、日本の有名な近代画家。
写真以下３枚は、梅原 龍三郎（umehara ryuzaburou。１８８８年生まれ。１９８６年に亡くなる。１９１０年代から１９７０年代にかけて活躍した、日本の有名な近代画家）の、作品です。
「裸婦図」（１９２１年）。
「Eve」（１９４５年）。
「裸婦とチーター」（１９７７年）。
写真以下２枚は、安井 曾太郎（yasui soutarou。１８８８年生まれ。１９５５年に亡くなる。１９１０年代から１９５０年代初めにかけて活躍した、日本の有名な近代画家）の、作品です。
「京都郊外」（１９２３年）。
「金蓉」（１９３４年）。以下、この絵の解説については、東京国立近代美術館の、この絵の解説等を参考にしました。この絵の、モデル（model）となっているのは、小田切 峯子（odagiri mineko）と言う名前の、日本人の女性です。日本の、上海総領事の娘で、五ヶ国語に堪能な才能を活かして、南満州鉄道株式会社（The South Manchuria Railway）（下の、補足説明参照）の社員として、１９３７年から１９４５年まで、満州国（1932年から1945年に存在した日本の傀儡国家。中国の東北部に当たる）の、ハルビン（Harbin）のヤマトホテル（Ymato Hotel）（下の、補足説明参照）に勤務していました（時代を象徴する女性として、当時の、日本の、政財界では、有名であった女性です）。絵の題名の、「金蓉」は、その女性の名前の、中国風の愛称です。
南満州鉄道株式会社（The South Manchuria Railway）：満州（中国東北部地域）に、存在した、日本の、（実質的に、植民地経営の）国策会社。１９０６年設立。１９４５年解散。鉄道事業を中心として、様々な事業を展開し、日本の満州（中国東北部地域）経営の中核を担っていた。
ヤマトホテル（Ymato Hotel）：南満州鉄道株式会社（The South Manchuria Railway）が経営していた、高級ホテルのチェーン（chain）。最盛期には、満州（中国の東北部地域）に、２０以上の、高級ホテルを展開していた。
「舞妓林泉」（１９２４年）。土田 麦僊（tsuchida bakusen）（下の、補足説明参照）作。
土田 麦僊（tsuchida bakusen）：１８８７年生まれ。１９３６年に亡くなる。主として、１９１０年代から１９３０年代初めに活躍した、日本の、有名な、近代、日本伝統画家。土田 麦僊（tsuchida bakusen）は、画家だけでなく、芸術作品の、コレクター（collector）としての、一面もあり、ルノワール（Renoir）、セザンヌ（Paul Cezanne）等の、絵画を収集していました（wikiより。。。）。
写真以下２枚は、川瀬 巴水（kawase hasui）（下の、補足説明参照）の作品です。
川瀬 巴水（kawase hasui）：１８８３年生まれ。１９５７年に亡くなる。主として、１９１０年代から１９５０年代初めに活躍した、日本の、近代、浮世絵（ukiyoe）（日本の伝統的な、大衆版画）、版画家。
「田子の浦橋」（１９３０年）。
「吉田の雪晴」（１９４４年）。
「鉄工場の裏」（１９３１年）。長谷川 利行（hasegawa toshiyuki）（下の、補足説明参照）作。
長谷川 利行（hasegawa toshiyuki）：１８９１年生まれ。１９４０年に亡くなる。１９２０年代から１９３０年代に活動していた、日本の、近代画家。亡くなった後に、作品の評価が、高まる（生前は、東京のスラム街（slum）で、酒を飲みながら、荒んだ生活をしていた）。
写真以下４枚は、上村 松園（uemura syouen）（下の、補足説明参照）の作品です。
上村 松園（uemura syouen）：１８７５年生まれ、１９４９年に亡くなる。１８９０年代から１９４０年代に活躍した、日本の有名な、女性、近代、日本伝統画家。
写真以下３枚。「母子」（１９３４年）。
「静」（１９４４年）。
写真以下３枚。「夕」（１９３４年）。三谷 十糸子（mitani toshiko）（下の、補足説明参照）作。
三谷 十糸子（mitani toshiko）：１９０４年生まれ。１９９２年に亡くなる。１９２０年代後期頃から１９８０年代に活躍した、日本の有名な、女性、近代及び現代、日本伝統画家。
写真以下５枚は、北脇 昇（kitawaki noboru）（下の、補足説明参照）の、作品です。
北脇 昇（kitawaki noboru）：１９０１年生まれ。１９５１年に亡くなる。１９３０年代から１９４０年代に活躍した、日本の、有名な、現代画家。
「空の訣別」（１９３７年）。
「聚落（観相学シリーズ）」（１９３８年）。
「形態学の為に」（１９３９年）。
「（A＋B）意味構造」（１９４０年）。
「周易解理図（乾坤）」（１９４１年）。
写真以下５枚は、小倉 遊亀（ogura yuki）（下の、補足説明参照）の作品です。
小倉 遊亀（ogura yuki）：１８９５年生まれ。２０００年、１０５歳で亡くなる。１９２０年代中期から１９９０年代に活躍した、日本の有名な、女性、近代、日本伝統画家。
「浴女 その一」（１９３８年）。風呂に入る女性を描いた作品です。（東京国立近代美術館の、この作品の解説にも、似たような事がかかれていますが）、男性画家が、女性の裸を描く場合、どうしても、性的な要素（性的なイメージ）が作品に入ってしまう事が多いのですが、この作品は、女性画家（小倉 遊亀（ogura yuki））の作品であるので、（男性の目から見た場合、清涼感と言うか無機質感と言うかw）、男性が描く女性の裸とは、また違った感じがあると思います。
写真以下２枚。「浴女 その二」（１９３９年）。風呂に入った後の、女性を描いた作品です。
写真以下２枚。「美しき朝」（１９５１年）。
写真以下２枚。「猫」（１９４０年）。藤田 嗣治（fujita tsuguharu）（下の、補足説明参照）。
藤田 嗣治（fujita tsuguharu）：１８８６年生まれ、１９６８年に亡くなる。１９２０年代から、世界的な名声を博した、日本の有名な、近代・現代画家（西洋画家）。晩年（１９５５年）には、フランス国籍を取得。
「たにま」（１９５３年）。東山 魁夷（higashiyama kaii）（下の、補足説明参照）作。
東山 魁夷（higashiyama kaii）：１９０８年生まれ。１９９９年に亡くなる。１９３０年代から１９９０年代（主として、１９４０年代後半から１９９０年代）に活躍した、日本の有名な、近代及び現代、日本伝統画家。
「月と犀」（１９５３年）。加山 又造（kayama matazo）（下の、補足説明参照）作。
加山 又造（kayama matazo）：１９２７年生まれ。２００４年に亡くなる。１９５０年代から活躍した、日本の有名な、現代、日本伝統画家・版画家。
「太陽」（１９５３年）。草間 彌生（kusama yayoi）（下の、補足説明参照）作。
草間 彌生（kusama yayoi）：１９２９年生まれ（現在８６歳）。１９５０年代から、現在まで活躍している、日本の世界的に有名な、女性、現代美術artist。
「蝕」（１９５９年）。岩橋 英遠（iwahashi eien）（下の、補足説明参照）作。
岩橋 英遠（iwahashi eien）：１９０３年生まれ。１９９９年に亡くなる。１９３０年代中期頃から活躍した、日本の有名な、現代、日本伝統画家。
「韻」（１９５９年）。中西 夏之（nakanishi natsuyuki）（下の、補足説明参照）作。
中西 夏之（nakanishi natsuyuki）：１９３５年生まれ。１９５０年代の終わり頃から、活躍している、日本の、現代美術artist。
「彫刻する No.1」（１９６１年から１９６２年）。荒川 修作（arakawa syusaku）（下の、補足説明参照）作。
荒川 修作（arakawa syusaku）：１９３６年生まれ。２０１０年に亡くなる。１９５０年代後期頃から、亡くなる近く（近年）まで活躍していた、日本の、世界的に有名な、現代美術artist・建築家。世界的に有名と言っても、草間 彌生（kusama yayoi）等程は、有名ではなく、専門家の間では、世界的に有名と言った感じかな。。。
「作品」（１９６２年）。今井 俊満（imai toshimitsu）（下の、補足説明参照）作。
今井 俊満（imai toshimitsu）：１９２８年生まれ。２００２年に亡くなる。１９５０年代から１９９０年代に活躍した、日本の、有名な、現代画家。
写真以下２枚。「あなたの偶像」（１９６２年）。工藤 哲巳（kudo tetsumi）（下の、補足説明参照）作。
工藤 哲巳（kudo tetsumi）：１９３５年生まれ。１９９０年に亡くなる。１９５０年代後期から１９８０年代に活躍した、日本の、有名な、現代美術artist。
写真以下２枚。「涼粧」（１９６８年）。広田 多津（hirota tatsu）（下の補足説明参照）作。
広田 多津（hirota tatsu）：１９０４年生まれ。１９９０年に亡くなる。１９３０年代後期頃から１９８０年代半ば頃に活躍した、日本の、有名な、女性、近代、日本伝統画家。
「No.273（影）」（１９６９年）。高松 次郎（takamatsu jirou）（下の補足説明参照）作。
高松 次郎（takamatsu jirou）：１９３６年生まれ。１９９８年に亡くなる。１９５０年代後期から１９９０年代に活躍した、日本の、有名な、現代美術artist。
写真以下２枚。「猫犬」（１９７４年）。土 方 久巧（hijikata hisakatsu）（下の補足説明参照）作。
土 方 久巧（hijikata hisakatsu）：１９００年生まれ。１９７７年に亡くなる。彫刻家としては、１９２０年代半ば頃から活動し、民族学研究者（Palau等の、南太平洋諸島に関する）としては、１９２０年代の終わり頃から活動し、民族学者としては、１９４０年代頃から、１９７０年代後期に亡くなる近くまで、彫刻家としては、１９４０年代の終わり頃から、１９７０年代後期に亡くなる近くまで、活躍した、日本の、有名な、民族学者・現代彫刻家・詩人。
写真以下９枚。この日は、東京国立近代美術館（東京国立近代美術館の本館）で、この時、行われていた、片岡 珠子（kataoka tamako）（下の補足説明参照）の、展覧会（exhibition）を見ました。この日、東京国立近代美術館（東京国立近代美術館の本館）を訪れた目的は、この、片岡 珠子（kataoka tamako）の展覧会（exhibition）を見る事にありました。
片岡 珠子（kataoka tamako）：１９０５年生まれ。２００８年、１０３歳で亡くなる。１９２６年、（私立）女子美術学校（１９００年創立。現在の、女子美術大学（東京の、芸術系の大学の一つで、私立の、女子大学（基本的に、学生は、女性に限られている）の、芸術系の大学。日本の有名な、芸術系の大学の一つ））を卒業。１９２０年代半ば頃から活動し、１９３０年代の終わり頃から、２００８年に、１０３歳で亡くなる近くまで活躍していた、日本の有名な、女性、近代及び現代、日本伝統画家。
写真以下９枚。この展覧会（exhibition）（この時、東京国立近代美術館の本館で、行われていた、片岡 珠子（kataoka tamako）の、展覧会（exhibition））の、展示作品例。。。絵葉書、及び、この展覧会（exhibition）の、チラシ（leaflet）より。。。全て、片岡 珠子（kataoka tamako）の作品です。この展覧会（exhibition）、とても、良かったです。
「飼育」（１９５４年）。片岡 珠子（kataoka tamako）は、まだ、それ程（後の時代（１９５０年代後期以降）程）、有名でなかった頃（１９２６年から１９５５年にかけて）、横浜（東京圏の南部）の郊外の、横浜市が運営する、公立の、小学校の一つで、美術の教師として働いていたのですが、その時に、生徒を、モデル（model）として描いた作品です。
「初夏」（１９５６年）。
「海（真鶴（manazuru）の海）」（１９５９年）。
「海（鳴門）」（１９６２年）。
「山（富士山）」（１９６４年）。
「面構 足利 尊氏（ashikaga takauji）」（１９６６年）。
写真上「幻想」（１９６１年）。写真右下、「枇杷（biwa）」（１９３０年）。
上から、「面構 狂言作者河竹黙阿弥・浮世絵師三代豊国」（１９８３年）、「ポーズ４」（１９８６年）、「桜島の夜」（１９６２年〉。
「面構 葛飾 北斎（katsushika hokusai）」（１９７１年）。
この時、ついでに、この時、東京国立近代美術館の本館で開催されていた、１９７０年に開催された、大阪万国博覧会（Expo "70）（下の補足説明参照）の、デザイン（design）の展覧会（exhibition）を見て来ました。
大阪万国博覧会（Expo "70）：１９７０年に、大阪（東京に次ぎ、日本で、第二の都市圏人口を有する都市）で開催された、日本（及びアジア）で開かれた、最初の万国博覧会（Universal Exposition）、且つ、当時、世界史上（世界の歴史上）、最大の規模の万国博覧会（Universal Exposition）（ちなみに、東京では、第二次世界大戦以前の１９４０年に、日本（及びアジア）で、最初の万国博覧会（Universal Exposition）が開催される予定でしたが、戦争の影響で中心となり、日本（及びアジア）最初の万国博覧会（Universal Exposition）の開催は、１９７０年に、大阪（大阪の郊外）で開催された、大阪万国博覧会（Expo "70）まで待たなければなりませんでした）。3,300,000平方ｍ（以前の投稿に、約860,000坪（約2,843,000平方ｍ）と書いていましたが、3,300,000平方ｍの間違いでした。済みません）の敷地に、１１０以上のパビリオン（展示館）が建ち並んだ。ちなみに、日本では、大阪万国博覧会（Expo "70）（日本で最初に開催された万国博覧会（Universal Exposition）、沖縄（okinawa）海洋国際博覧会（Expo "75）（１９７５年に、沖縄（okinawa）で開催された）、筑波（tsukuba）国際科学技術博覧会（Expo "85）（１９８５に、東京圏の北東部に位置する中都市、筑波（tsukuba）で開催された）、大阪国際花と緑の博覧会（Expo "90）（１９９０年に、大阪で開催された）、愛知（aichi）万国博覧会（Expo 2005）（日本で、一番最近開催された、万国博覧会（Universal Exposition）。２００５年に、名古屋（nagoya）（日本で、第三の都市圏人口を有する都市）の郊外・近郊で開催された）と、現在まで、合計５回、万国博覧会（Universal Exposition）が開催されています（ちなみに、大阪（日本の商業の中心都市）は、日本で、唯一、万国博覧会（Universal Exposition）を、複数回（２回）、開催した都市となっています）。
写真以下２枚。この時、東京国立近代美術館の本館で開催されていた、１９７０年に開催された、大阪万国博覧会（Expo "70）（下の補足説明参照）の、デザイン（design）の展覧会（exhibition）の、チラシ（leaflet）。大阪万国博覧会（Expo "70）の、デザイン（design）・設計には、当時の日本を代表する、建築家・デザイナー（designer）・芸術家達が、活躍しました。
この日の夕食は、私の街の、居酒屋で、彼女と、（お酒（アルコール（alcoholic）飲料）等を〉飲みながら、食べました。
以下、適当に、おまけ。。。参考に。。。
写真は、借り物。東京国立近代美術館の別館（annex）である、東京国立近代美術館工芸館。収蔵・展示作品の中心は、近代、及び、現代の、日本の工芸作品となっています。東京国立近代美術館の本館と同じく、東京都心部でも、中心的な地域に位置し、東京国立近代美術館の本館とは、別の場所にあるものの、東京国立近代美術館の本館と近い場所にあります。建物は、かつて（第二次世界大戦以前に）、日本の陸軍の、司令部の建物の一つであった物で、１９１０年に、近衛（konoe）師団（かつての、日本の陸軍の師団の一つ。天皇家と、皇居（天皇の住まい・天皇の宮殿）を守る任務を担っていた師団。（かつての）日本の陸軍の、最精鋭（最も、精鋭）の部隊であった）の司令部の建物として建てられた建物です。東京国立近代美術館は、東京国立近代美術館の本館、東京国立近代美術館工芸館（上の写真）の他、東京国立近代美術館の映画部門で有る、フィルムセンター（Film Center）（１９７０年開館）があります（東京都心部でも、中心的な地域に位置するが、東京国立近代美術館の本館及び、東京国立近代美術館工芸館とは、離れた場所に位置する）。
写真以下２枚。（この展覧会（exhibition）は）見ませんでしたが、この時、東京国立近代美術館の別館（annex）（東京国立近代美術館工芸館）で行われていた、中村 ミナト（nakamura minato）（下の補足説明参照）の作品の、展覧会（exhibition）の、チラシ（leaflet）。
中村 ミナト（nakamura minato）：１９４７年生まれ。１９８０年代頃から活躍している、日本の有名な、女性、ジュエリーデザイナー（jewelry designer）・彫刻家（現代彫刻家）。
写真以下１２枚。東京都現代美術館（前に、kjに、アップ（upload）した写真の、再利用）。東京都現代美術館（Museum of Contemporary Art Tokyo）（１９９５年に開館）は、東京中心部（東京２３区）の東部に位置する、東京都（日本の４７の都道府県（prefecture）の一つ。主として、東京中心部（東京２３区）と、東京の西部郊外・近郊から成る）が、運営する、公立の、現代美術専門の美術館です。東京都現代美術館（Museum of Contemporary Art Tokyo）は、世界的に見ても、規模が大きな、現代美術専門の美術館です。東京国立近代美術館と、東京都現代美術館は、東京中心部（東京２３区内）における、二大、近代美術・現代美術専門美術館となっています。
写真以下６枚。東京都現代美術館の建物。
写真以下３枚。ヤノベ ケンジ（yanobe kenji）（１９６５年生まれ。１９９０年代から活躍している、日本の有名な現代美術artist）の、ロッキングマンモス（ROCKING MOMMOTH）と言う作品。
写真以下６枚。東京都現代美術館に入っている、ベトナム（Vietnam）料理を中心とした、カフェ（cafe）の食べ物等の例。ちなみに、東京都現代美術館は、飲食店は、カフェ（cafe）の他、レストランもあります。
ベトナム（Vietnam）式、サンドイッチ（sandwich）。
写真以下２枚。肉団子の、フォー（pho）。
写真以下２枚。ビタミルク（VITAMILK）。タイ（Thailand）の、甘い豆乳。
モロッコ（Morocco）式パンケーキ（pancake）、ココナッツ（coconut）のアイスクリーム（ice cream）添え。