1월의 제5 토요일(이하, 이 날이라고 씁니다), 전날에, 우리 집에 묵은 그녀와 야요이(yayoi)·타케히사 무지(takehisa yumeji) 미술관에서, 이 때, 행해지고 있던, 전람회(exhibition)를 보고 왔을 때의 물건입니다.
이 날은, 지하철로, 나갔습니다.
이하, 이하의 투고(바로 아래에서 링크를 붙인 투고)의 계속입니다.
네즈 신사(첫 참배 2026)→
https://www.kjclub.com/jp/board/exc_board_16/view/id/4044153?&sfl=membername&stx=nnemon2
네즈(nezu) 신사(shrine)를 방문한 다음은(바로 위에서 링크를 붙인, 전회의 투고를 참조), 야요이(yayoi)·타케히사 무지(takehisa yumeji) 미술관을 방문했습니다.
야요이(yayoi)·타케히사 무지(takehisa yumeji) 미술관은, 도쿄도심부의 북동부에 있는, 사영의 미술관입니다.
야요이(yayoi)·타케히사 무지(takehisa yumeji) 미술관은, 형식상은, 3월(yayoi) 미술관과 타케히사 무지(takehisa yumeji) 미술관으로 나누어져 있습니다.
우리 집(도쿄도심부의 서부의 조용하고 침착한 주택지에 위치합니다)의 근처의, 통근 전철·지하철역으로부터, 3월(yayoi)·죽구
꿈2(takehisa
yumeji) 미술관의, 근처역의 하나의, 지하철의 네즈(nezu) 역까지는, 시간은, 있다 정도 걸리지만(25분 정도 걸린다), 교통편은, 자주(잘), 환승 없음의, 지하철로, 1개로 갈 수 있습니다.
일본에는, 물론 공영 미술관도, 전국에, 많이 있어요가, 사영 미술관도, 전국에, 많이 있어, 사영 미술관의 대부분이, 실업가등의 부자가, 개인의 취미로 모은 미술품을, 수장, 공개하는 목적의 물건입니다.이와 같게, 일본 전국에, 많이 있다 사영 미술관의 대부분이, 실업가등의 부자가, 개인의 취미로 모은 미술품을, 수장, 공개하고 있는 것입니다만, 안에는, 꽤, 질 높은, 미술품을, 수장, 공개하고 있는, 사영 미술관도, 꽤 있어, (입장료야말로 놓치지만), 일반 서민도 이러한 수집품을 보는 것이 되어있어 공립의 미술관·박물관 이외에도, 질 높은 미술품에 가까이에 접할 기회가 주어지고 있다고 하는 점으로, 이익을 받고 있습니다.
3월(yayoi)·죽구
꿈2(takehisa yumeji) 미술관은, 조용하고, 침착한 주택지에 있는, 사영의, 소로 한 미술관입니다.3월(yayoi)·죽구
꿈2(takehisa
yumeji) 미술관의 수장품(collection)은, 이 미술관의 설립자이며, 오너(owner)인, 변호사의, 개인 콜렉션(collection)이 기가 되고 있어 3월(yayoi)·죽구
꿈2(takehisa
yumeji) 미술관은, 그 변호사인 분의 집(부지면적 400평( 약 1,320평방 m) 정도일까...)의 부지의 일부를 이용한, 소로 한 미술관입니다(그 변호사는, 이미 죽으므로, 현재는, 집, 미술관 모두, 그 변호사인 분의, 가족이, 계승하고 있는 님입니다).3월(yayoi)·죽구
꿈2(takehisa yumeji) 미술관은, 특히, 다카바타케 가쇼(takabatake
kasyo)의 작품의 충실한 콜렉션(collection)을 가지고 있습니다(야요이(yayoi)·타케히사 무지(takehisa
yumeji) 미술관의 설립자인, 변호사는, 다카바타케 가쇼(takabatake kasyo)에 가세하고, 타케히사 무지(takehisa
yumeji)의 작품의, 풍부한 콜렉션(collection)을 가지고 있었습니다만, 특히, 다카바타케 가쇼(takabatake
kasyo)를 마음에 든 님입니다).
다카바타케 가쇼(takabatake
kasyo)(1888 년생, 1966년에 죽는다)는, 주로, 1910년대부터 1930년대에 활약한, 일본의, 화가(삽화 화가, 그래픽 디자이너(graphic
designer))입니다.타케히사 무지(takehisa
yumeji)(1884 년생.1934년, 병에 의해, 49세에 죽는다)는, 1900년대말 무렵부터 1930년대 초까지 활약한, 일본의 화가, 그래픽 디자이너(graphic
designer)입니다.
상술한 대로, 야요이(yayoi)·타케히사 무지(takehisa
yumeji) 미술관은, 엄밀하게는, 3월(yayoi) 미술관과 타케히사 무지(takehisa
yumeji) 미술관의 2개의 미술관에, 나뉘고 있습니다만, 2개의 미술관은, 관내에서 연결되고 있어 실질적으로는, 일체의, 미술관이라고 한 느낌이 되고 있습니다.
사진 이하 2매.3월(yayoi) 미술관의 건물의 일부.사진 우단에 조금 보이고 있는 것은, 죽구
꿈2(takehisa yumeji) 미술관의 건물의 일부.야요이(yayoi)·타케히사 무지(takehisa
yumeji) 미술관은, 통상은, 토요일·일요일·휴일이라도, 별로 혼잡하지 않는, 명당의 미술관입니다.
이 날은, 3월(yayoi)·죽구
꿈2(takehisa
yumeji) 미술관에서는, 우선, 3월(yayoi) 미술관에서, 이 때, 행해지고 있던, 근대의, 녀과(onnabakama)·여자(여성) 과(bakama)의 전람회(exhibition)(이하, 이 전람회(exhibition)와 씁니다)를 보고 왔습니다.이 전람회(exhibition)는, 나나 그녀도, 조금 신경이 쓰이고 있던, 전람회(exhibition)입니다(이 날은, 이 전람회(exhibition)를, 주로 보았습니다).
근대의, 일본의, 여성의, 전통 의상에 관해서, 이하의 투고(바로 아래에서 링크를 붙인 투고)를 참조해 주세요.
근대 옷(기모노)전외(내용 추가판) 전편→
https://www.kjclub.com/jp/board/exc_board_11/view/id/3783125/page/7?&sfl=membername&stx=nnemon2
녀과(onnabakama)·여자(여성) 과(bakama)는, 일본의, 남성용의, 옷(기모노)(일본의 전통 의상의 하나)인, 과(hakama)와 여성취향의, 옷(기모노)(일본의, 전통 의상)의 요소를 혼합시킨 복장입니다.
과(hakama)(일본의, 남성용의, 옷(기모노)(일본의 전통 의상의 하나)→
https://youtu.be/He_7SXNxPh4?si=wVI_pluTGhEsyroz
녀과(onnabakama)·여자(여성) 과(bakama)는, 여성취향의 옷(기모노)(일본의 전통 의상)의, 여성다움·화려함·아름다움을, 가능한 한 해치지 않고 , 통상의, 여성취향의 옷(기모노)(일본의 전통 의상)에 비하면, 비교적, 활발하게 움직이기 쉽게 한 복장입니다.
녀과(onnabakama)·여자(여성) 과(bakama)는, 일본에서, 19 세기 후기부터 1920년대경에 걸치고, 여학교(jyogakko)(아래의 보충 설명 참조) 및 대학(현재에 있어서의 대학에 해당하는 교육기관을 포함한다)의, 여성의 학생의 제복(school unifo·rm)로서 일반적임 복장입니다(유복한 가정의 딸(아가씨)가 다니는, 초등학교에 대해서는, 초등학교의, 여자 학생(여성의 학생)의 제복(school unifo·rm)라고 해도, 채용되고 있었습니다).
여학교(jyogakko)：제이차 세계대전 이전의 일본에 있어서의, 여자 전용의 중등 교육 기관.거의, 현재의 초등학교와 대학의 사이, 즉, 중학교와 고등학교에 해당된다.제이차 세계대전 이전의 계급 사회의 일본에 있고, 주로, 비교적 유복한, 중류 계급 이상의 가정의 딸(아가씨)(중류 계급·나카가미류계급(upper-middle
class)·상류계급의, 가정의 딸(아가씨))가 다녔다.
현대에 있고, 녀과(onnabakama)·여자(여성) 과(bakama)는, 일본의, 여자(여성의), 대학생이, 졸업식(graduation ceremony)에 대하고, 일반적으로 입는 복장이 되고 있습니다.
일본의 여성의 전통 의상, 및, 녀과(onnabakama)·여자(여성) 과(bakama)에 관해서, 이하의 투고(바로 아래에서 링크를 붙인 투고)를 참조해 주세요.
옷(기모노)(일본의 여성취향의 전통 의상) 외→
https://www.kjclub.com/jp/board/exc_board_11/view/id/3823146/page/31?&sfl=membername&stx=nnemon2
이 전람회(exhibition)의 광고지(leaflet).
이 전람회(exhibition)의 포스터(poster)보다, 이 전람회(exhibition)의 전시 작품예.
한가운데, 다카바타케 가쇼(takabatake kasyo)에 의한, (아마, 소녀·젊은 여성취향의) 잡지의 삽화(1920년대무렵).
우측, 위로부터...아사이
충(asai
cyuu)(1856 년생.1907년에 죽는, 19 세기 후기부터 활약하고 있던, 일본의 화가)에 의한, 1905년의, 오츠(ootsu) 그림(오츠(ootsu)(시가(shiga) 현(칸사이(kansai) 대도시권(오사카·쿄토(kyoto)·코베(kobe)를 중심으로 한 대도시권.동경권에 뒤잇는, 일본 제2의 인구를 가지는 대도시권)의 북동단에 위치하는 현)에 있는, 안도시(중 규모 정도의 인구를 가지는 도시))에서, 17 세기부터 명산으로 여겨져 온, 민속 회화)에서(보다).이케다
초원(ikeda
syouen)(1886 년생.1917년에 죽는다.1900년대 초 무렵부터 활약하고 있던, 일본의, 여성, 강호시대의 풍속화(ukiyoe)(일본의 전통적인, 대중화·대중 판화) 화가·일본 전통 화가)의, 학교로부터의 돌아가는 길의, 여학생(여성의 학생) 들을 그린 작품(1906년).소녀·젊은 여성취향의 옷의 광고보다(1920년대 중기부터 1930년대).
좌측, 위로부터...「은 화나게 하지 않아가 통과한다」(Haikara-San:
Here Comes Miss
Modern)(1910년대 후기부터 1920년대 초 무렵의, 일본을 무대로 한, 일본의, 소녀 전용의, 만화 작품(1975년부터 1977년))보다(1976년).타카하타
화소(takabatake kasyo)에 의한, 여학교(jyogakko)로부터의 돌아가는 길의, 여학생(여성의 학생)을 그린 작품(1924년).죽구
꿈2(takehisa
yumeji)의, 테니스(tennis)를 하는, 소녀·여학생(여성의 학생)·젊은 여성을 그린 작품(1915년).여학생(여성의 학생)에 분장한, 기생(geisha)의 사진(1900년대부터 1910년대 전반무렵).
기생(geisha)에 관해서는, 이하의 투고(바로 아래에서 링크를 붙인 투고)를 참조해 주세요.
기생(geisha)·무기(maiko) 외→
https://www.kjclub.com/jp/board/exc_board_11/view/id/3856449/page/17?&sfl=membername&stx=nnemon2
기생(geisha)·무기(maiko) 외(한국어)→
https://www.kjclub.com/kr/board/exc_board_11/view/id/3856449/page/17?&sfl=membername&stx=nnemon2
장음(shoin) 중학교·고등학교는, 1917년 창립의, 오사카(도쿄에 뒤잇는, 일본 제2의 도시권 인구를 가지는 도시)의, 사립의, 여자(학생이 여성만의), 중학·고교 일관교입니다(제이차 세계대전 이전에는, 여학교(jyogakko)(제이차 세계대전 이전의 일본에 있어서의, 여자 전용의 중등 교육 기관.거의, 현재의 초등학교와 대학의 사이, 즉, 중학교와 고등학교에 해당된다)였습니다).이 전람회에는, 장음(shoin) 중학교·고등학교(당시는, 여학교(jyogakko))의, 1910년대 후기부터 1930년대무렵(엄밀한 연대는 잊었다)의, 여학생(여성의 학생)의 학교 생활을 비춘 동영상이 흘러가고 있었습니다.
사진 이하 2매.리플릿(leaflet)보다.장음(shoin) 중학교·고등학교(제이차 세계대전 이전에는, 여학교(jyogakko))의, 제이차 세계대전전에 지어진, 교사(학교의 건물)의 하나로, 보존되고 있는 건물(1927년에 지어진 것).
사진 이하 21매.이 전람회(exhibition)의 전시 작품예(도중 , 덤의 사진을 제외하다).
여학생(여성의 학생)을 그린, 타케히사 무지(takehisa yumeji)의 작품(1907년).
「소녀 세계」(1906년부터 1930년에 걸쳐 발행되고 있던, 일본의, 소녀 전용의 잡지)의, 삽화보다(1926년).타케히사 무지(takehisa yumeji)의 작품.
덤.사진은, 차용물.「소녀 세계」에서(보다), 「우정」(1930년).스도우 무성하다(sudo shigeru)(1898 년생.1946년에, 병에 의해 48세에 죽는다.주로, 1920년대부터 1930년대에 활약해, 당시의, 소녀·젊은 여성들의 사이로, 인기가 있던, 일러스트레이터(illustrator)의 한 명)의 작품.세일러(sailor) 옷의, 소녀(여학교(jyogakko)의 학생)가 그려져 있습니다.일본에서, 세일러(sailor) 옷은, 1920년대 초 무렵부터, 여학교(jyogakko)의 제복으로서 채용되어 처음, 1920년대 후반부터, 1930년대 초경에 걸치고, 여학교(jyogakko)의 제복의 주류는, 녀과(onnabakama)·여자(여성) 과(bakama)로부터, (보다 기능성이 높다) 세일러(sailor) 옷으로 바뀌었습니다.
덤.사진은, 차용물.세일러(sailor) 옷의, 여학교(jyogakko)의 학생을 그린, 다카바타케 가쇼(takabatake kasyo)의 작품.1932년.
사진 이하 2매.1910년대부터 1930년대무렵의, 다카바타케 가쇼(takabatake kasyo)의 작품.
사진 이하 5매.1910년대부터 1930년대무렵의(대체로 1920년대무렵의), 여학교(jyogakko)의 학생의 통학 모습.옷(녀과(onnabakama)·여자(여성) 과(bakama)) 및 가방(1920년대부터 1930년대).양산(햇볕을 피하기 때문에(위해)의 우산)(1910년대부터 1930년대무렵).구두(1900년대부터 1920년대 중기무렵).
1920년대부터 1930년대무렵의(대체로 1920년대무렵의), 여학교(jyogakko)의 학생의 통학 모습.
사진 이하 2매.「은 화나게 하지 않아가 통과한다」(Haikara-San: Here Comes Miss Modern)(아래의 보충 설명을 참조)의 복제 원화(1976년).
「은 화나게 하지 않아가 통과한다」(Haikara-San:
Here Comes Miss Modern)：다이와화기(yamato
waki)(1948 년생.1960년대 중기부터 2010년대경에 걸쳐 활약하고 있던, 일본의, 여성, 만화가)의, 1910년대 후기부터 1920년대 초 무렵의, 일본을 무대로 한, 일본의, 소녀 전용의, 만화 작품(1975년부터 1977년).연애 만화 작품.
사쿠라대전(Sakura Wars)(1920년대 초 무렵의 일본을 무대(무대 설정)로 한, 1996년의, 일본의, 게임(video game))의, 원화＆설정 자료집의 표지의 원화(1996년).
「사쿠라대전(Sakura
Wars) 뜨거운 피에」(2003년의, 일본의, 게임(video game)에서, 사쿠라대전(Sakura
Wars)(1996년의 게임(video game))의 리메이크(remake) 작품)의, 판매촉진용의 일러스트의 원화(2003년).
는이나 거절하는(chihayafuru)는, 스에츠구
유키(suetsugu
yuki)(1975 년생.1990년대 초, 고교생의 무렵부터 활약하고 있는, 일본의, 여성, 만화가)의, 일본의, 폭넓은 층의 여성(소녀로부터 어른의 여성까지) 보내의 만화 작품(2007에서 2022년)으로, 백명 일수(hyakunin
isshu)(game)(아래의 보충 설명을 참조)를, 테마로 한 작품입니다(주인공의, 여성, 치하야(chihaya)(신장 167 cm)는, 고교생.다만, 초등 학생 시대도 그려져 있다.언니(누나)는, 모델(model)을 하고 있다).
백명 일수(hyakunin
isshu)(game)：일본의 전통적인, 카드(cards)를 사용한, 게임(game)의 하나.경기로도 되어 있어 특히, 여성의 경기로서 왕성.경기에 대하고, 참가자는, 과(hakama)(여성은, 녀과(onnabakama)·여자(여성) 과(bakama))를 착용한다.경기로서는, 대인 경기인 것, 표를 지불할 때의 격렬함, 시합이 장시간에 걸쳐, 일반의 상상 이상으로, 기력, 체력도 구할 수 있는 것 등으로부터 「다다미(tatami)(마루)의 위의 격투기」라고도 형용된다(wiki를 참고로 했습니다).
경기로서의, 백명 일수(hyakunin
isshu)(game)의 시합의 동영상(어느 쪽도, 여성의 대학생(어느 쪽도, 일본의, 명문(유명한) 대학의 학생으로, 왼쪽이, 도쿄의 케이오(keio) 대학의 학생, 오른쪽이, 코베(kobe)의, 코베(kobe) 대학의 학생.10매 차이로, 우측의 여성의 승리입니다)→
https://youtu.be/vNYBU-RMGrg?si=w6Km9rHE6l0H4J-X
코베(kobe)에 관해서는, 이하의 투고(바로 아래에서 링크를 붙인 투고)를 참조해 주세요.
코베→
https://www.kjclub.com/jp/board/exc_board_16/view/id/4043192?&sfl=membername&stx=nnemon2
는이나 거절하는(chihayafuru)(2015년).복제 원화.
는이나 거절하는(chihayafuru)(2017년).복제 원화.
풍류(hanatsuki)는, 현재 활약중의, 일본의, 여성, 일러스트레이터(illustrator)입니다.
풍류(hanatsuki)의 작품으로, 과(hakama)·녀과(onnabakama)·여자(여성) 과(bakama)를 도입한, 현대, 창작, 일본옷(일본 전통 의상).왼쪽에서, 2024년, 2021년, 2021년(세일러(sailor) 옷과 녀과(onnabakama)·여자(여성) 하카마(bakama)를 여민, 고교생·중학생의 제복).
풍류(hanatsuki)의, 현대, 창작, 일본옷(일본 전통 의상)의 작품집(2021년).
이하(바로 아래에서 링크를 붙인 투고), 참고의 투고.
Gothic & Lolita→
https://www.kjclub.com/jp/board/exc_board_26/view/id/3995230/page/16?&sfl=membername&stx=nnemon2
마트오히로미(matsuo
hiromi)(1980 년생)는, 2000년대 중기무렵부터 활약하고 있는, 일본의, 여성, 일러스트레이터(illustrator)입니다(마트오히로미(matsuo
hiromi)는, 그 작품이, 여성에게, 인기가 높은, 일러스트레이터(illustrator)입니다).
마트오히로미(matsuo
hiromi)는, 타케히사 무지(takehisa yumeji)나 다카바타케 가쇼(takabatake
kasyo) 등 , 1910년대부터 1930년대무렵에 활약해, 당시의 여성들에게 인기가 높았다, 일러스트레이터(illustrator)나, 제이차 세계대전 후의, 일본의 만화의 화풍등으로부터 영향을 받아 1920년대부터 1930년대무렵의, 일본의 세계관·복장과 현대의, 일본의, 소녀 만화(소녀·젊은 여성취향의 만화)의 화풍(그리는 인물의 얼굴)을 융합시킨 작풍을 특징으로 하는, 일러스트레이터(illustrator)입니다.
사진 이하 3매.마트오히로미(matsuo hiromi)의 작품.
사진 이하 2매는, 20 세기 초두의, 일본의, 있다 지방도시에 있어서의, 6층건물의, 허구의 백화점, 「산코 백화점(산코(mitsubeni) 백화점)」를, 테마로 한 작품입니다.
산코 백화점(산코(mitsubeni) 백화점)는, 아마, 미코시(Mitsukoshi), 니혼바시(nihonbashi) 점 등을, 모델로 했다(참고로 했다)라고 생각됩니다.
미코시(Mitsukoshi), 니혼바시(nihonbashi) 점에 관해서는, 이하의 투고(바로 아래에서 링크를 붙인 투고)를 참조해 주세요.
도쿄의 역사가 있는 백화점외→
https://www.kjclub.com/jp/board/exc_board_11/view/id/3822748?&sfl=membername&stx=nnemon2
「춘기 대매출(봄의 sale), 안내 그림 엽서서」(2016년).
「연말 대매출(연말의 sale)의, 포스터(poster)」(2016년).
「S여학원(여학교(jyogakko))의, 우등생」(2012년).
야요이(yayoi))·타케히사 무지(takehisa yumeji) 미술관중, 3월(yayoi) 미술관의 분의 수장품(collection)의 중심은, 다카바타케 가쇼(takabatake kasyo)의 작품이 되고 있습니다.
사진 이하.이 때, 3월(yayoi) 미술관의, 다카바타케 가쇼(takabatake kasyo)의 상설 전시실에 전시되고 있던, 다카바타케 가쇼(takabatake kasyo)의 작품예(도중 , 그림 엽서의 사진, 2매를 제외하다).
사진 이하 3매.이 때, 3월(yayoi) 미술관의, 상설 전시실에서 행해지고 있던, 특집 전시로, 다카바타케 가쇼(takabatake kasyo)의 소년(미소년)을 그린 작품.1910년대부터 1930년대무렵.
사진 이하 2매.그림 엽서보다.다카바타케 가쇼(takabatake kasyo)의 작품예.
1926년.
1920년대무렵.
사진 이하 5매.1910년대부터 1930년대무렵의 작품.
1937년의 작품.
1933년의 작품.
마트오히로미(matsuo hiromi)에 관해서, 이하의 투고를 참조해 주세요.
3월 미술관 마트오히로미전외 1→
https://www.kjclub.com/jp/board/exc_board_11/view/id/3823481?&sfl=membername&stx=nnemon2
3월 미술관 마트오히로미전외 2→
https://www.kjclub.com/jp/board/exc_board_11/view/id/3823480?&sfl=membername&stx=nnemon2
이하의 투고(바로 아래에서 링크를 붙인 투고)에 계속 된다.
3월 미술관·근대녀과전외 2→
https://www.kjclub.com/jp/board/exc_board_16/view/id/4044151?&sfl=membername&stx=nnemon2
１月の第５土曜日（以下、この日と書きます）、前日に、我が家に泊まった彼女と、弥生（yayoi）・竹久 夢二（takehisa yumeji）美術館で、この時、行われていた、展覧会（exhibition）を見て来た時の物です。
この日は、地下鉄で、出掛けました。
以下、以下の投稿（すぐ下でリンクを付けた投稿）の続きです。
根津神社（初詣2026）→
https://www.kjclub.com/jp/board/exc_board_16/view/id/4044153?&sfl=membername&stx=nnemon2
根津（nezu）神社（shrine）を訪れた後は（すぐ上でリンクを付けた、前回の投稿を参照）、弥生（yayoi）・竹久 夢二（takehisa yumeji）美術館を訪れました。
弥生（yayoi）・竹久 夢二（takehisa yumeji）美術館は、東京都心部の北東部にある、私営の美術館です。
弥生（yayoi）・竹久 夢二（takehisa yumeji）美術館は、形式上は、弥生（yayoi）美術館と竹久 夢二（takehisa yumeji）美術館に分かれています。
我が家（東京都心部の西部の静かで落ち着いた住宅地に位置します）の最寄りの、通勤電車・地下鉄駅から、弥生（yayoi）・竹久
夢二（takehisa
yumeji）美術館の、最寄り駅の一つの、地下鉄の根津（nezu）駅までは、時間は、ある程度かかるものの（２５分程度かかる）、交通の便は、良く、乗換え無しの、地下鉄で、１本で行けます。
日本には、もちろん公営美術館も、全国に、たくさんありますが、私営美術館も、全国に、たくさんあり、私営美術館の多くが、実業家等の金持ちが、個人の趣味で集めた美術品を、収蔵、公開する目的の物です。この様に、日本全国に、たくさんある私営美術館の多くが、実業家等の金持ちが、個人の趣味で集めた美術品を、収蔵、公開している物ですが、中には、中々、質の高い、美術品を、収蔵、公開している、私営美術館も、かなりあり、（入場料こそ取られるものの）、一般庶民もこうした収集品を見る事が出来て、公立の美術館・博物館以外でも、質の高い美術品に身近に接する機会が与えられていると言う点で、利益を受けています。
弥生（yayoi）・竹久
夢二（takehisa yumeji）美術館は、静かで、落ち着いた住宅地にある、私営の、小ぢんまりとした美術館です。弥生（yayoi）・竹久
夢二（takehisa
yumeji）美術館の収蔵品（collection）は、この美術館の設立者であり、オーナー（owner）であった、弁護士の、個人コレクション（collection）が基となっており、弥生（yayoi）・竹久
夢二（takehisa
yumeji）美術館は、その弁護士の方の家（敷地面積400坪（約1,320平方ｍ）位かな。。。）の敷地の一部を利用した、小ぢんまりとした美術館です（その弁護士の方は、既に亡くなっているので、現在は、家、美術館共に、その弁護士の方の、ご家族が、引き継いでいる様です）。弥生（yayoi）・竹久
夢二（takehisa yumeji）美術館は、特に、高畠 華宵（takabatake
kasyo）の作品の充実したコレクション（collection）を有しています（弥生（yayoi）・竹久 夢二（takehisa
yumeji）美術館の設立者である、弁護士の方は、高畠 華宵（takabatake kasyo）に加えて、竹久 夢二（takehisa
yumeji）の作品の、豊かなコレクション（collection）を有していましたが、特に、高畠 華宵（takabatake
kasyo）を気に入っていた様です）。
高畠 華宵（takabatake
kasyo）（１８８８年生まれ、１９６６年に亡くなる）は、主として、１９１０年代から１９３０年代に活躍した、日本の、画家（挿絵画家、グラフィックデザイナー（graphic
designer））です。竹久 夢二（takehisa
yumeji）（１８８４年生まれ。１９３４年、病気により、４９歳で亡くなる）は、１９００年代末頃から１９３０年代初めまで活躍した、日本の画家、グラフィックデザイナー（graphic
designer）です。
前述の通り、弥生（yayoi）・竹久 夢二（takehisa
yumeji）美術館は、厳密には、弥生（yayoi）美術館と竹久 夢二（takehisa
yumeji）美術館の２つの美術館に、分かれていますが、２つの美術館は、館内で繋がっており、実質的には、一体の、美術館と言った感じとなっています。
写真以下２枚。弥生（yayoi）美術館の建物の一部。写真右端に少し見えているのは、竹久
夢二（takehisa yumeji）美術館の建物の一部。弥生（yayoi）・竹久 夢二（takehisa
yumeji）美術館は、通常は、土曜日・日曜日・休日でも、あまり混んでいない、穴場の美術館です。
この日は、弥生（yayoi）・竹久
夢二（takehisa
yumeji）美術館では、まず、弥生（yayoi）美術館で、この時、行われていた、近代の、女袴（onnabakama）・女子（女性）袴（bakama）の展覧会（exhibition）（以下、この展覧会（exhibition）と書きます）を見て来ました。この展覧会（exhibition）は、私も彼女も、ちょっと気になっていた、展覧会（exhibition）です（この日は、この展覧会（exhibition）を、主に見ました）。
近代の、日本の、女性の、伝統衣装に関して、以下の投稿（すぐ下でリンクを付けた投稿）を参照して下さい。
近代着物展他（内容追加版）前編→
https://www.kjclub.com/jp/board/exc_board_11/view/id/3783125/page/7?&sfl=membername&stx=nnemon2
女袴（onnabakama）・女子（女性）袴（bakama）は、日本の、男性向けの、着物（日本の伝統衣装の一つ）である、袴（hakama）と、女性向けの、着物（日本の、伝統衣装）の要素を混合させた服装です。
袴（hakama）（日本の、男性向けの、着物（日本の伝統衣装の一つ）→
https://youtu.be/He_7SXNxPh4?si=wVI_pluTGhEsyroz
女袴（onnabakama）・女子（女性）袴（bakama）は、女性向けの着物（日本の伝統衣装）の、女性らしさ・華やかさ・美しさを、出来るだけ損なわずに、通常の、女性向けの着物（日本の伝統衣装）に比べると、比較的、活発に動き易くした服装です。
女袴（onnabakama）・女子（女性）袴（bakama）は、日本で、１９世紀後期から１９２０年代頃にかけて、女学校（jyogakko）（下の補足説明参照）及び大学（現在における大学に該当する教育機関を含む）の、女性の学生の制服（school unifo・rm）として、一般的であった服装です（裕福な家庭の娘が通う、小学校においては、小学校の、女子生徒（女性の生徒）の制服（school unifo・rm）としても、採用されていました）。
女学校（jyogakko）：第二次世界大戦以前の日本における、女子向けの中等教育機関。ほぼ、現在の小学校と大学の間、即ち、中学校と高校に当たる。第二次世界大戦以前の階級社会の日本において、主として、比較的裕福な、中流階級以上の家庭の娘（中流階級・中上流階級（upper-middle
class）・上流階級の、家庭の娘）が通った。
現代において、女袴（onnabakama）・女子（女性）袴（bakama）は、日本の、女子（女性の）、大学生が、卒業式（graduation ceremony）において、一般的に着る服装となっています。
日本の女性の伝統衣装、及び、女袴（onnabakama）・女子（女性）袴（bakama）に関して、以下の投稿（すぐ下でリンクを付けた投稿）を参照して下さい。
着物（日本の女性向けの伝統衣装）他→
https://www.kjclub.com/jp/board/exc_board_11/view/id/3823146/page/31?&sfl=membername&stx=nnemon2
この展覧会（exhibition）のチラシ（leaflet）。
この展覧会（exhibition）のポスター（poster）より、この展覧会（exhibition）の展示作品例。
真ん中、高畠 華宵（takabatake kasyo）による、（おそらく、少女・若い女性向けの）雑誌の挿絵（１９２０年代頃）。
右側、上から。。。浅井
忠（asai
cyuu）（１８５６年生まれ。１９０７年に亡くなる、１９世紀後期から活躍していた、日本の画家）による、１９０５年の、大津（ootsu）絵（大津（ootsu）（滋賀（shiga）県（関西（kansai）大都市圏（大阪・京都（kyoto）・神戸（kobe）を中心とした大都市圏。東京圏に次ぐ、日本第二の人口を有する大都市圏）の北東端に位置する県）にある、中都市（中規模程度の人口を有する都市））で、１７世紀から名産とされて来た、民俗絵画）より。池田
蕉園（ikeda
syouen）（１８８６年生まれ。１９１７年に亡くなる。１９００年代初め頃から活躍していた、日本の、女性、浮世絵（ukiyoe）（日本の伝統的な、大衆画・大衆版画）画家・日本伝統画家）の、学校からの帰り道の、女学生（女性の学生）達を描いた作品（１９０６年）。少女・若い女性向けの服の広告より（１９２０年代中期から１９３０年代）。
左側、上から。。。「はいからさんが通る」（Haikara-San:
Here Comes Miss
Modern）（１９１０年代後期から１９２０年代初め頃の、日本を舞台とした、日本の、少女向けの、漫画作品（１９７５年から１９７７年））より（１９７６年）。高畠
華宵（takabatake kasyo）による、女学校（jyogakko）からの帰り道の、女学生（女性の学生）を描いた作品（１９２４年）。竹久
夢二（takehisa
yumeji）の、テニス（tennis）をする、少女・女学生（女性の学生）・若い女性を描いた作品（１９１５年）。女学生（女性の学生）に扮した、芸者（geisha）の写真（１９００年代から１９１０年代前半頃）。
芸者（geisha）に関しては、以下の投稿（すぐ下でリンクを付けた投稿）を参照して下さい。
芸者（geisha）・舞妓（maiko）他→
https://www.kjclub.com/jp/board/exc_board_11/view/id/3856449/page/17?&sfl=membername&stx=nnemon2
芸者（geisha）・舞妓（maiko）他（韓国語）→
https://www.kjclub.com/kr/board/exc_board_11/view/id/3856449/page/17?&sfl=membername&stx=nnemon2
樟蔭（shoin）中学校・高等学校は、１９１７年創立の、大阪（東京に次ぐ、日本第二の都市圏人口を有する都市）の、私立の、女子（生徒が女性だけの）、中学・高校一貫校です（第二次世界大戦以前は、女学校（jyogakko）（第二次世界大戦以前の日本における、女子向けの中等教育機関。ほぼ、現在の小学校と大学の間、即ち、中学校と高校に当たる）でした）。この展覧会には、樟蔭（shoin）中学校・高等学校（当時は、女学校（jyogakko））の、１９１０年代後期から１９３０年代頃（厳密な年代は忘れた）の、女学生（女性の学生）の学校生活を映した動画が流されていました。
写真以下２枚。リーフレット（leaflet）より。樟蔭（shoin）中学校・高等学校（第二次世界大戦以前は、女学校（jyogakko））の、第二次世界大戦前に建てられた、校舎（学校の建物）の一つで、保存されている建物（１９２７年に建てられた物）。
写真以下２１枚。この展覧会（exhibition）の展示作品例（途中、おまけの写真を除く）。
女学生（女性の学生）を描いた、竹久 夢二（takehisa yumeji）の作品（１９０７年）。
「少女世界」（１９０６年から１９３０年にかけて発行されていた、日本の、少女向けの雑誌）の、挿絵より（１９２６年）。竹久 夢二（takehisa yumeji）の作品。
おまけ。写真は、借り物。「少女世界」より、「友情」（１９３０年）。須藤 しげる（sudo shigeru）（１８９８年生まれ。１９４６年に、病気により４８歳で亡くなる。主として、１９２０年代から１９３０年代に活躍し、当時の、少女・若い女性達の間で、人気があった、イラストレーター（illustrator）の一人）の作品。セーラー（sailor）服の、少女（女学校（jyogakko）の学生）が描かれています。日本で、セーラー（sailor）服は、１９２０年代初め頃から、女学校（jyogakko）の制服として採用され初め、１９２０年代後半から、１９３０年代初め頃にかけて、女学校（jyogakko）の制服の主流は、女袴（onnabakama）・女子（女性）袴（bakama）から、（より機能性の高い）セーラー（sailor）服へと変わりました。
おまけ。写真は、借り物。セーラー（sailor）服の、女学校（jyogakko）の学生を描いた、高畠 華宵（takabatake kasyo）の作品。１９３２年。
写真以下２枚。１９１０年代から１９３０年代頃の、高畠 華宵（takabatake kasyo）の作品。
写真以下５枚。１９１０年代から１９３０年代頃の（概ね１９２０年代頃の）、女学校（jyogakko）の学生の通学姿。服（女袴（onnabakama）・女子（女性）袴（bakama））及び鞄（１９２０年代から１９３０年代）。日傘（日差しを避ける為の傘）（１９１０年代から１９３０年代頃）。靴（１９００年代から１９２０年代中期頃）。
１９２０年代から１９３０年代頃の（概ね１９２０年代頃の）、女学校（jyogakko）の学生の通学姿。
写真以下２枚。「はいからさんが通る」（Haikara-San: Here Comes Miss Modern）（下の補足説明を参照）の複製原画（１９７６年）。
「はいからさんが通る」（Haikara-San:
Here Comes Miss Modern）：大和 和紀（yamato
waki）（１９４８年生まれ。１９６０年代中期から２０１０年代頃にかけて活躍していた、日本の、女性、漫画家）の、１９１０年代後期から１９２０年代初め頃の、日本を舞台とした、日本の、少女向けの、漫画作品（１９７５年から１９７７年）。恋愛漫画作品。
サクラ大戦（Sakura Wars）（１９２０年代初め頃の日本を舞台（舞台設定）とした、１９９６年の、日本の、ゲーム（video game））の、原画＆設定資料集の表紙の原画（１９９６年）。
「サクラ大戦（Sakura
Wars）熱き血潮に」（２００３年の、日本の、ゲーム（video game）で、サクラ大戦（Sakura
Wars）（１９９６年のゲーム（video game））のリメイク（remake）作品）の、販売促進用のイラストの原画（２００３年）。
ちはやふる（chihayafuru）は、末次
由紀（suetsugu
yuki）（１９７５年生まれ。１９９０年代初め、高校生の頃から活躍している、日本の、女性、漫画家）の、日本の、幅広い層の女性（少女から大人の女性まで）向けの漫画作品（２００７から２０２２年）で、百人一首（hyakunin
isshu）（game）（下の補足説明を参照）を、テーマとした作品です（主人公の、女性、千早（chihaya）（身長167cm）は、高校生。ただし、小学生時代も描かれている。姉は、モデル（model）をしている）。
百人一首（hyakunin
isshu）（game）：日本の伝統的な、カード（cards）を使った、ゲーム（game）の一つ。競技にもなっており、特に、女性の競技として盛ん。競技において、参加者は、袴（hakama）（女性は、女袴（onnabakama）・女子（女性）袴（bakama））を着用する。競技としては、対人競技であること、札を払う時の激しさ、試合が長時間に渡り、一般の想像以上に、気力、体力も求められること等から「畳（tatami）（床）の上の格闘技」とも形容される（wikiを参考にしました）。
競技としての、百人一首（hyakunin
isshu）（game）の試合の動画（何れも、女性の大学生（何れも、日本の、名門（有名な）大学の学生で、左が、東京の慶応（keio）大学の学生、右が、神戸（kobe）の、神戸（kobe）大学の学生。１０枚差で、右側の女性の勝ちです）→
https://youtu.be/vNYBU-RMGrg?si=w6Km9rHE6l0H4J-X
神戸（kobe）に関しては、以下の投稿（すぐ下でリンクを付けた投稿）を参照して下さい。
神戸→
https://www.kjclub.com/jp/board/exc_board_16/view/id/4043192?&sfl=membername&stx=nnemon2
ちはやふる（chihayafuru）（２０１５年）。複製原画。
ちはやふる（chihayafuru）（２０１７年）。複製原画。
花月（hanatsuki）は、現在活躍中の、日本の、女性、イラストレーター（illustrator）です。
花月（hanatsuki）の作品で、袴（hakama）・女袴（onnabakama）・女子（女性）袴（bakama）を取り入れた、現代、創作、和服（日本伝統衣装）。左から、２０２４年、２０２１年、２０２１年（セーラー（sailor）服と、女袴（onnabakama）・女子（女性）袴（bakama）を合わせた、高校生・中学生の制服）。
花月（hanatsuki）の、現代、創作、和服（日本伝統衣装）の作品集（２０２１年）。
以下（すぐ下でリンクを付けた投稿）、参考の投稿。
Gothic & Lolita→
https://www.kjclub.com/jp/board/exc_board_26/view/id/3995230/page/16?&sfl=membername&stx=nnemon2
マツオヒロミ（matsuo
hiromi）（１９８０年生まれ）は、２０００年代中期頃から活躍している、日本の、女性、イラストレーター（illustrator）です（マツオヒロミ（matsuo
hiromi）は、その作品が、女性に、人気が高い、イラストレーター（illustrator）です）。
マツオヒロミ（matsuo
hiromi）は、竹久 夢二（takehisa yumeji）や高畠 華宵（takabatake
kasyo）等、１９１０年代から１９３０年代頃に活躍し、当時の女性達に人気が高かった、イラストレーター（illustrator）や、第二次世界大戦後の、日本の漫画の画風等から影響を受け、１９２０年代から１９３０年代頃の、日本の世界観・服装と、現代の、日本の、少女漫画（少女・若い女性向けの漫画）の画風（描く人物の顔）を融合させた作風を特徴とする、イラストレーター（illustrator）です。
写真以下３枚。マツオヒロミ（matsuo hiromi）の作品。
写真以下２枚は、２０世紀初頭の、日本の、ある地方都市における、６階建ての、虚構のデパート、「三紅百貨店（三紅（mitsubeni）デパート）」を、テーマとした作品です。
三紅百貨店（三紅（mitsubeni）デパート）は、おそらく、三越（Mitsukoshi）、日本橋（nihonbashi）店等を、モデルにした（参考にした）と思われます。
三越（Mitsukoshi）、日本橋（nihonbashi）店に関しては、以下の投稿（すぐ下でリンクを付けた投稿）を参照して下さい。
東京の歴史のあるデパート他→
https://www.kjclub.com/jp/board/exc_board_11/view/id/3822748?&sfl=membername&stx=nnemon2
「春期大売り出し（春のsale）、案内絵葉書書」（２０１６年）。
「歳末大売り出し（年末のsale）の、ポスター（poster）」（２０１６年）。
「S女学院（女学校（jyogakko））の、優等生」（２０１２年）。
弥生（yayoi））・竹久 夢二（takehisa yumeji）美術館の内、弥生（yayoi）美術館の方の収蔵品（collection）の中心は、高畠 華宵（takabatake kasyo）の作品となっています。
写真以下。この時、弥生（yayoi）美術館の、高畠 華宵（takabatake kasyo）の常設展示室に展示されていた、高畠 華宵（takabatake kasyo）の作品例（途中、絵葉書の写真、２枚を除く）。
写真以下３枚。この時、弥生（yayoi）美術館の、常設展示室で行われていた、特集展示で、高畠 華宵（takabatake kasyo）の少年（美少年）を描いた作品。１９１０年代から１９３０年代頃。
写真以下２枚。絵葉書より。高畠 華宵（takabatake kasyo）の作品例。
１９２６年。
１９２０年代頃。
写真以下５枚。１９１０年代から１９３０年代頃の作品。
１９３７年の作品。
１９３３年の作品。
マツオヒロミ（matsuo hiromi）に関して、以下の投稿を参照して下さい。
弥生美術館 マツオヒロミ展他1→
https://www.kjclub.com/jp/board/exc_board_11/view/id/3823481?&sfl=membername&stx=nnemon2
弥生美術館 マツオヒロミ展他2→
https://www.kjclub.com/jp/board/exc_board_11/view/id/3823480?&sfl=membername&stx=nnemon2
以下の投稿（すぐ下でリンクを付けた投稿）に続く。
弥生美術館・近代女袴展他2→
https://www.kjclub.com/jp/board/exc_board_16/view/id/4044151?&sfl=membername&stx=nnemon2